9:30            -  Start: Wirtualne Narracje

Poznaj innych uczestników i razem pokonujcie kolejne wyzwania! Aktywne działanie integracyjne, którego finał odbędzie się wieczorem w Muzeum Emigracji w Gdyni. Do rozgrywki można dołączyć w każdym momencie, ale warto brać w niej udział od samego początku. Dlaczego? Okaże się po zmroku!

9.30 – 11.30 – Rejestracja uczestników

                        Stoiska organizatorów

Dowiedz się więcej i zapytaj o programy, projekty i szkolenia dla animatorów kultury prowadzone przez organizatorów Ogólnopolskiej Giełdy Projektów

                        Sesja posterowa

Poznaj pozostałe projekty zgłoszone na Ogólnopolską Giełdę Projektów i porozmawiaj z ich autorami

• Dni Wisły (Muzeum Nadwiślańskie w Kazimierzu Dolnym, Oddział Przyrodniczy; Kazimierz Dolny)
• Global Water Dances 2017 (Stowarzyszenie Format Zero; Sulejówek) 
• „Kapitanowie własnej duszy” - Karol Olgierd Borchardt i Joseph Conrad (Mira Urbaniak, Barbara Pieszak; Hel)
• Natura czy kultura? (Małgorzata Minchberg; Warszawa)
• Nie ma na tym świecie zwykłych rzeczy (Bałtycka Galeria Sztuki Współczesnej; Słupsk)
• Odrzańskie Odyseja II (Fundacja Otwartego Muzeum Techniki; Wrocław)
• Podaj dalej: woda (Muzeum Etnograficzne im. Seweryna Udzieli w Krakowie)
• Stacja Rzeszów Dziki (Fundacja Rzeszowska i Stowarzyszenie "Przetwórnia pomysłów"; Rzeszów)
• Usta Słupska (Bałtycka Galeria Sztuki Współczesnej; Słupsk)
• Warszawski Plażowy (Urząd Miasta Stołecznego Warszawy - Biuro Marketingu Miasta; Warszawa)

Miejsce: Muzeum Miasta Gdyni

11.30 - 13.30 -  Prezentacje 10 projektów, cz. I :

• Teatr Niecodzienny (Gminny Ośrodek Kultury w Górznie)
• ZaTopieni w historii III (Parafia prawosławna pw.św. Mikołaja w Topilcu)
• Obrzyce – opowieści brzegiem rzeki (Izabela Spławska, Międzyrzecz)
• Test Kaszuba aktywizuje i integruje (Stowarzyszenie Na Rzecz Rozwoju Gminy Chojnice Akolada, Swornegacie)
• Wakacje I Kreacje. Port w rękach dzieci (Muzeum Emigracji w Gdyni)
• Teatr Morze (Ośrodek Dokumentacji Sztuki Tadeusza Kantora Cricoteka, Kraków)
• Dzika Wisła (Dom Kultury „Zacisze” w Dzielnicy Targówek m.st.Warszawy)
• Syreni Śpiew (Izabela Moczarna-Pasiek, Wrocław - projekt zrealizowany podczas rezydencji w Bałtyckiej Galerii Sztuki Współczesnej w Słupsku)
• Pocztówka z wyspy (Agnieszka Urbańska, Gdańsk)
• Perforacje: PAMIĘĆ WODY (Stowarzyszenie Amareya Art, Gdańsk)

Miejsce: Gdyńskie Centrum Filmowe

13.30 – 14.30 –  Przerwa obiadowa

Miejsce: Hotel Mercure Gdynia

14.30 – 15.30 –  Stoliki projektowe

Dowiedz się więcej o projektach, które Cię zainteresowały, podczas 15-minutowych rozmów przy kawie i ciastku

Miejsce: Muzeum Miasta Gdyni

15.30 – 16.00 – Przerwa kawowa

Miejsce: Muzeum Miasta Gdyni

16.00 – 19.00 -  10 warsztatów

Warsztaty jednodniowe:

1. Speeddesign: gra planszowa w dwie godziny. Testowanie metod kreatywnych w praktyce

Miejsce: Muzeum Emigracji w Gdyni, Sala Multimedialna*

* Odjazd do Muzeum Emigracji w Gdyni o godz. 15.30 spod Muzeum Miasta Gdyni. Powrót o godz. 19.00 spod Muzeum Emigracji w Gdyni do Muzeum Miasta Gdyni.

2. TkaMY

Miejsce: Muzeum Miasta Gdyni, Sala Edukacyjna

3. Sentymenty znad gdyńskich wód – tworzenie Map Sentymentalnych w praktyce

Miejsce: Budynek PLO, Sala nr. 107, piętro I / spacer po mieście

4. Opowieści przy rybackiej sieci – opowiadanie jako metoda aktywizacji społecznej różnych środowisk

Miejsce: Gdyńskie Centrum Filmowe, Sala B, nr 1.02

5. W otoczeniu fal, czyli wodowisko. Warsztat dźwiękowy

Miejsce: ORP Błyskawica

6. Uchwycić miasto. Edukacja architektoniczna na podstawie modernistycznego założenia Gdyni

Miejsce: Gdynia InfoBox

Warsztaty dwudniowe:

7. Podstawy języka filmowego w praktyce. Morskie historie. Część I

Miejsce: Gdyńskie Centrum Filmowe, Sala D, nr 1.08

8. Zaadoptuj rzekę. Część I

Miejsce: Gdyńskie Centrum Filmowe, Sala E, nr 2.00

9. Ha! Dwa! O! Warsztaty prowadzone metodą design thinking. Część I

Miejsce: Muzeum Miasta Gdyni, Wystawa Oskara Zięty, Piętro +1

10. Odpłyń w literaturę! Warsztaty literackie. Część I

Miejsce: Muzeum Emigracji w Gdyni, Sala Kinowa*

* Odjazd do Muzeum Emigracji w Gdyni o godz. 15.30 spod Muzeum Miasta Gdyni. Powrót o godz. 19.00 spod Muzeum Emigracji w Gdyni do Muzeum Miasta Gdyni.

od 21:00 -  Finał: Wirtualne Narracje

Miejsce: Muzeum Emigracji w Gdyni**

** Odjazd do Muzeum Emigracji w Gdyni o godz. 20.30 spod Muzeum Miasta Gdyni

** Powrót spod Muzeum Emigracji w Gdyni do Muzeum Miasta Gdyni w godz. 23.00-1.00 co 20 minut.

9.00 – 11.00 –  Prezentacje 10 projektów, cz. II

• Kapitańskie Opowieści I (Fundacja Otwartego Muzeum Techniki, Wrocław)
• Morskie warsztaty modelarskie (grupa byćMORZE, Gdańsk)
• Rzeka wspomnień. Barka „Lemara" (Miejskie Centrum Kultury w Bydgoszczy)
• Laboratorium Rejs (Stowarzyszenie Inicjatyw Twórczych Kod Krowa, Czerwieńsk)
• Tu był nasz dom (Miejska Biblioteka Publiczna w Stoczku Łukowskim)
• Chodź nad Świder (Stowarzyszenie Chodź nad Świder, Otwock)
• Rzeka Żywa (Centrum Turystyki Kulturowej TRAKT, Poznań)
• Balticarium (Natalia Uryniuk, Gdańsk)
• Festiwal Wszystkie Mazurki Świata 2017 - Nurty Wiry Wisła (Fundacja Wszystkie Mazurki Świata, Warszawa)
• Ucho w wodzie, czyli działania dźwiękowe na Wyspie Sobieszewskiej (Stowarzyszenie Sztuka Cię Szuka, Gdańsk)

Miejsce: Gdyńskie Centrum Filmowe

11.00 – 11.30 – Podsumowanie wydarzenia i zdjęcie grupowe

Miejsce: Gdyńskie Centrum Filmowe

11.30 – 12.30 – Stoliki projektowe

Dowiedz się więcej o projektach, które Cię zainteresowały, podczas 15-minutowych rozmów przy kawie i ciastku

Miejsce: Muzeum Miasta Gdyni

12.30 – 13:30 – Przerwa obiadowa

Miejsce: Hotel Mercure Gdynia

13.30 - 16.30** –  10 warsztatów

** Warsztaty w Muzeum Emigracji w Gdyni odbywają się w godz. 14.00-17.00(odjazd do Muzeum o godz. 13.30 spod Muzeum Miasta Gdyni. Powrót o godz. 16.30 spod Muzeum Emigracji w Gdyni na Dworzec PKP).

Warsztaty jednodniowe:

1. Transmedia i grywalizacja: jak budować nielinearną narrację przy użyciu z elementów i metodologii projektowania gier

Miejsce: Muzeum Emigracji w Gdyni, Sala Multimedialna**

** Warsztaty w Muzeum Emigracji w Gdyni odbywają się w godz. 14.00-17.00 (odjazd do Muzeum o godz. 13.30 spod Muzeum Miasta Gdyni. Powrót o godz. 16.30 spod Muzeum Emigracji w Gdyni na Dworzec PKP).

2. TkaMY

Miejsce: Muzeum Miasta Gdyni, Sala Edukacyjna

3. Sentymenty znad gdyńskich wód – tworzenie Map Sentymentalnych w praktyce

Miejsce: Budynek PLO, Sala nr 107, I piętro / spacer po mieście

4. Opowieści przy rybackiej sieci – opowiadanie jako metoda aktywizacji społecznej różnych środowisk

Miejsce: Gdyńskie Centrum Filmowe, Sala B - nr 1.02

5. W otoczeniu fal, czyli wodowisko. Warsztat dźwiękowy

Miejsce: ORP Błyskawica

6. Uchwycić miasto. Edukacja architektoniczna na podstawie modernistycznego założenia Gdyni

Miejsce: Gdynia InfoBox

Warsztaty dwudniowe:

7. Podstawy języka filmowego w praktyce. Morskie historie. Część II

Miejsce: Gdyńskie Centrum Filmowe, Sala D - nr 1.08

8. Zaadoptuj rzekę. Część II

Miejsce: Gdyńskie Centrum Filmowe, Sala E - nr 2.00

9. Ha! Dwa! O! Warsztaty prowadzone metodą design thinking. Część II

Miejsce: Muzeum Miasta Gdyni, Wystawa Oskara Zięty, Piętro +1

10. Odpłyń w literaturę! Warsztaty literackie. Część II

Miejsce: Muzeum Emigracji w Gdyni, Sala Kinowa **

** Warsztaty w Muzeum Emigracji w Gdyni odbywają się w godz. 14.00-17.00 (odjazd do Muzeum o godz. 13.30 spod Muzeum Miasta Gdyni. Powrót o godz. 16.30 spod Muzeum Emigracji w Gdyni na Dworzec PKP).

W pierwszej części warsztatów zostaną przedstawione podstawowe zagadnienia i problemy związane z sytuacją rzek w Polsce. Uczestnicy będą zaproszeni do wspólnej refleksji nad kulturotwórczym znaczeniem rzek.

Przy organizacji wydarzeń w naturze nie można zapomnieć też o poszanowaniu praw dotyczących ochrony przyrody, dlatego na warsztatach zostaną przedstawione najważniejsze formy ochrony przyrody i aspekty formalno-prawne, o których należy pamiętać, działając w przestrzeniach chronionych, jak np. Natura 2000 czy rezerwaty przyrody.

Na warsztatach zostaną też zaprezentowane dobre praktyki akcji artystycznych i edukacyjnych, przyczyniających się do zwiększenia świadomości ekologicznej.

Praktyczna część warsztatów będzie zaproszeniem do przygotowania akcji społeczno-artystycznej/happeningu z rzeką lub innym akwenem w roli głównej.

Drugi dzień warsztatów będzie próbą wykorzystania w praktyce wiedzy zdobytej pierwszego dnia. Uczestnicy zaprojektują i wykonają własny symbol związany z tematem akcji, przy wykorzystaniu metody techniki graffiti – szablonu (metoda stencil). Możliwe wyjście w przestrzeń publiczną. 

Prowadzący: Jacek Bożek i Beata Tarnawa (Klub Gaja)

Długość: Warsztat dwudniowy

Termin:

• 19 października 2017 w godz. 16.00 – 19.00
• 20 października 2017 w godz. 13.30 – 16.30

Liczba uczestników: 20 osób

Miejsce:  Gdyńskie Centrum Filmowe

Zanurzeni w nowoczesnych technologiach odrywamy się od bezpośredniego doświadczania miasta wszystkimi zmysłami. Chropowatość chodnika i wilgoć starego muru rejestrujemy smartfonem.

W jaki sposób zmysłowo doświadczać i badać miejsca, krajobrazy, modernistyczną architekturę, Czy można tego dokonać jedynie za pomocą nowoczesnych technologii - kamery, dyktafonu, aplikacji? Jak nie stracić kontaktu z tymi wartościami miasta, które stanowią o jego tożsamości, o duchu miejsca, a dla nowoczesnych technologii mogą pozostać nieuchwytne? 

Tego dowiecie się na warsztatach Uchwycić Miasto. Spojrzymy na miasto oczami jego architektów. Poznamy elementy procesu projektowego (design thinking) i 'sensualne' narzędzia, z których korzystają projektanci. Możecie wykorzystać je w animacji, na warsztatach partycypacyjnych, w każdej twórczej pracy 'z' miastem.

Prowadzący: Anna Stępniewska

Długość: Warsztat jednodniowy

Termin:

• 19 października 2017 w godz. 16.00 – 19.00
• 20 października 2017 w godz. 13.30 – 16.30

Liczba uczestników: 30 osób

Miejsce: Gdynia InfoBox

Przy wyplataniu snuto różne historie, wspomnienia, podania, klechdy. Wypływający rybacy, często konfrontując się z niebezpiecznym żywiołem, połączeni byli, tym wyplataniem, z pozostałymi na lądzie rodzinami. Zwyczaj ten stanowił, naszym zdaniem, ważny element pewnej ciągłości tradycji, folkloru i tożsamości ludności nadmorskiej... aż powoli zaczął zanikać.

Celem naszych warsztatów będzie zachęcenie uczestników do powrotu do prostych wspólnych działań, takich jak tworzenie i opowiadanie historii. Poczynając od nieskomplikowanych gier i improwizacji, otwierających na różnego rodzaju zależności oraz na kreatywne powiązania faktów, będziemy chcieli dotrzeć do punktu, w którym uczestnicy zaczną samodzielnie budować i dzielić się swoimi lub wymyślonymi historiami. Wspólne działania oparte będą na prostych technikach, które po niewielkich adaptacjach, będzie można zastosować w środowiskach różnych odbiorców, aktywizując w ten sposób seniorów, młodzież, dzieci, niepełnosprawnych... Wszak jak mawiał pewien bajarz: „Nawet kamień ma dla Ciebie jakąś historię, nie wie tylko, jak ją przekazać”

Nosiwody, bednarze, przewoźnicy, młynarze, rybacy, flisacy, żeglarze, latarnicy, jak wszystkie ginące zawody, niosą sobą pewien romantyzm, wyobrażenia, jakąś historię; jednym z zadań warsztatów będzie stworzenie wspólnej grupowej opowieści ożywiającej pamięć o tych ludziach.

Damy również okazję do wysłuchania kilku podań, lokalnych legend Pomorza i Kaszub przedstawionych przez Łowców Słów oraz ręcznego uplecenia symbolicznej grupowej sieci rybackiej.

Prowadzący: Łowcy Słów - grupa opowiadaczy

Długość: warsztat jednodniowy

Termin:

• 19 października 2017 w godz. 16.00 – 19.00
• 20 października 2017 w godz. 13.30 – 16.30

Liczba uczestników: 16 osób

Miejsce: Gdyńskie Centrum Filmowe

Warsztaty będą studium miejsca, otoczenia, czyli szeroko pojętego terytorium nagrań terenowych najbliższego otoczenia Morza Bałtyckiego. Idea nagrań terenowych (field recording) związana jest z szerokim widzeniem dźwięku czy też problemów dotyczących hałasu w kontekście cywilizacji.

Podstawową techniką, która zostanie zastosowana przy przeprowadzeniu warsztatów będzie spacer dźwiękowy. Jego celem jest uwrażliwienie uczestników na dźwięk, zachęcanie do czynienia krytycznych osądów o słyszanych dźwiękach i ich udziale w równowadze środowiska dźwiękowego oraz kształcenie świadomości własnych dźwięków (głos, kroki, itd.) w kontekście środowiskowym otoczenia pejzaży nadmorskich. Uczestnicy zajęć będą brali udział w takich spacerach po to, aby stworzyć na potrzeby indywidualne oraz grupowe dźwiękowe archiwum terenów otoczenia. Będą nagrywać za pomocą przenośnych rejestratorów (różnego typu) odgłosy wody, współegzystującej z nią przyrody i cywilizacji. Spróbują odnaleźć w różnorakich przejawach kultury ludzkiej wodę jako żywioł, podstawowy składnik ludzkiej egzystencji. Zbierać i zapisywać od żyjących tam mieszkańców ich historie, wrażenia, refleksje dotyczące sąsiadującego z nimi Morza, mieszkania w środowisku wody. Po to, aby w konsekwencji móc stworzy subiektywny obraz pejzażu dźwiękowego (soundscape) otoczenia Morza Bałtyckiego. Będziemy próbowali słuchać Morza przez różnego rodzaju alternatywne przyrządy do tego służące na przykład rury PCV, plastikowe lejki itd.

Podsumowaniem warsztatów będzie krótka prezentacja stworzonego archiwum dźwiękowego, przybliżonego pejzażu dźwiękowego Morza Bałtyckiego, krótki koncert ukazujący wykorzystanie zebranego materiału źródłowego w utworach i luźnych tematach muzycznych.

Prowadzący: Rafał Kołacki i Rafał Iwański

Długość: Warsztat jednodniowy

Termin:

• 19 października 2017 w godz. 16.00 – 19.00
• 20 października 2017 w godz. 13.30 – 16.30

Liczba uczestników: 30 osób

Miejsce: ORP Błyskawica

Czy dzisiejszy świat ma czas, aby śledzić długie opowieści? Czy nie lepiej byłoby uszyć z nich otwarta rzeczywistość, którą odbiorca może eksplorować po swojemu? Jakie wyzwania stają przed narracją w kulturze wyboru i natychmiastowej gratyfikacji?

Podczas warsztatów zaprezentujemy metody zmiany narracji z linearnej na otaczającą. Weźmiemy na warsztat jedną z kaszubskich legend związanych z morzem i ze znanych komponentów zbudujemy środowisko, w którym goście doświadczą opowieści z wrażeniem całkowicie wolnego wyboru. Zbudujmy razem drugą stronę lustra!

Prowadzący: Piotr Milewski

Długość: warsztat jednodniowy

Termin: 20 października 2017 w godz. 14.00 – 17.00

Liczba uczestników: 20 osób

Miejsce: Muzeum Emigracji w Gdyni

Wspólne tworzenie czegoś z niczego jest fascynującym i inspirującym doświadczeniem.  Ale czy dobry pomysł może pojawić się w głowie w kilka minut? Może już tam był, może wystarczy go tylko wydobyć? Czy są na to sposoby? Oczywiście, że tak!

Udowodnimy to projektując z wami proste, ale działające gry planszową (tak, wystarczą na to dwie godziny!). Podczas pracy wykorzystamy kilka (przydatnych na co dzień)  prostych technik ideacji. Gwarantujemy, że podczas warsztatów powstaną różnorodne gry (od karcianych po planszowe) o tematyce morskiej.

Dlaczego jako obiekt wybraliśmy właśnie planszówki? Cóż, od kilku lat planszówki przechodzą prawdziwy renesans. Stały się popularnym sposobem na spędzenie wieczoru z rodziną lub przyjaciółmi... Oraz doskonałym narzędziem promocji i edukacji.  Może przywieziecie z Gdyni swoją pierwszą grę? Warto spróbować! 

Prowadzący: Piotr Milewski

Długość: warsztat jednodniowy

Termin: 19 października 2017 w godz. 16.00 – 19.00

Liczba uczestników: 20 osób

Miejsce: Muzeum Emigracji w Gdyni

Współcześnie pamiątki nie kojarzą się z pomysłowymi i innowacyjnymi produktami, a raczej z tanimi, mało użytkowymi rzeczami, które bardzo często zalegają w naszych domach. Instytucje kultury, organizatorzy festiwali i organizacje pozarządowe coraz częściej sięgają po oryginalne i przemyślane rozwiązania na tego typu produkty. To elementy kultury materialnej, które odnoszą się do naszych przeżyć, doświadczeń, a przede wszystkim pamięci. Opierając się na metodzie design thinking chcemy wspólnie z uczestnikami warsztatów zaprojektować pamiątkę znad morza. Podczas dwóch dni warsztatów zaprosimy do kreatywnego działania z pamięcią i projektowaniem pamiątki.

Prowadzący: Jakub Drzastwa, Kasia Jasińska  (JASNE, http://jasneconcept.com/pl/)

Głównym obszarem zainteresowania i działania JASNE jest przestrzeń związana z nadmorskim krajobrazem. JASNE zajmuje się m.in. projektowaniem i tworzeniem pamiątek znad morza opartych na nieoczywistych motywach nadmorskich. Podczas minionych wakacji souvenir truck JASNE odwiedził kilkanaście nadmorskich miejscowości.

Długość: warsztat dwudniowy

Termin:

• 19 października 2017 w godz. 16.00 – 19.00
• 20 października 2017 w godz. 13.30 – 16.30

Liczba uczestników: 20 osób

Miejsce: Muzeum Miasta Gdyni

Podczas warsztatów uczestnicy udoskonalą swoje umiejętności m.in. w pisaniu krótkich form prozatorskich. Nauczą się zapisu języka mówionego, rozwiną umiejętność tworzenia postaci, kreowania świata literackiego na przykładzie wybranych fragmentów poetyckich i prozatorskich oraz budowania fabuły. Poznają wdzięczną sztukę haiku i główne motywy legend pomorskich, opartych na źródłowych tekstach niemieckiego etnografa Ottona Knopa. Fauna i flora Pomorza, podania, anegdoty, ciekawostki i profesje, związane z wodą, będą podstawą, na której uczestnicy warsztatów stworzą swoje własne teksty. Zabawa praktyczno-literacka pogłębi też ich wiedzę o motywach akwatycznych, występujących w szeroko pojętej kuturze i sztuce. Zapraszamy!  

Prowadzący: Daniel Odija

Długość: warsztat dwudniowy

Liczba uczestników: 20

Termin:

• 19 października 2017 roku, godz. 16.00 – 19.00
•  20 października 2017 roku, godz. 14.00-17.00

Miejsce: Muzeum Emigracji w Gdyni

Miejsce: Wyspa Sobieszewska – dzielnica Gdańska położona na wyspie w ujściu Wisły.

Termin: styczeń - czerwiec 2017

Cele:

• Aktywizacja społeczności lokalnej – w szczególności seniorów i seniorek mieszkających na Wyspie Sobieszewskiej.
• Zwrócenie uwagi na zapomnianą, często pomijaną dzielnicę Gdańska i zachęcenie osób z innych części miasta do odwiedzenia Wyspy.
• Stworzenie subiektywnej mapy po Wyspie, stworzonej przez jej mieszkańców i mieszkanki.

Grupa docelowa:

• Seniorzy i seniorki z Wyspy Sobieszewskiej.
• Mieszkańcy i mieszkanki Wyspy Sobieszewskiej.
• Mieszkańcy i mieszkanki innych dzielnic Gdańska.
• Turyści i turystki, którzy licznie przybywają na Wyspę w sezonie letnim.

Najważniejsze etapy:

• Prezentacja projektu w Gdańskim Archipelagu Kultury – Wyspie Skarbów i nawiązanie współpracy z instytucją.
• Spotkania informujące z seniorami mieszkającymi na Wyspie Sobieszewskiej, zaproszenie do działania, rekrutacja do projektu.
• Warsztaty dla seniorów dotyczące historii codzienności, współpracy międzypokoleniowej.
• Wywiady z seniorami i sesje zdjęciowe uczestników projektu.
• Opracowanie strony graficznej wydarzenia, a w tym m.in: pocztówek, mapek, logotypów, plakatów, zaproszeń, grafik do mediów społecznościowych.
• Tworzenie subiektywnej mapy po Wyspie Sobieszewskiej.
• Warsztaty dla uczestników (dotyczące modulowania głosu, opowiadania, sposobu oprowadzania wycieczek).
• Obróbka zdjęć, opracowanie tekstów na pocztówki i stworzenie projektów pocztówek.
• Druk materiałów, działania promocyjne, próba generalna.
• Finał: „Pocztówka z Wyspy” - spacer po wyspie i wernisaż.

Odniesienie do tematu OGP:

Projekt "Pocztówka z Wyspy" wykorzystuje obszar nadwodny - Wyspę Sobieszewską - jako miejsce i temat działania. Jako pierwsi odkrywamy historie wyspiarzy i popularyzujemy ją dzięki wydarzeniu oraz wydaniu subiektywnych map w dwóch językach (polskim i angielskim) oraz pocztówek, dostępnych za darmo dla wszystkich zainteresowanych. Opieramy swoje działania o historie codzienności społeczności lokalnej mieszkającej na Wyspie Sobieszewskiej. Historie opowiedziane przez mieszkańców dotykają różnych sfer życia dzielnicy, między innymi: profesji (np. rybaków), historii miejsc (np.: port, Forsterówka, Przegalina, Most pontonowy), dzieciństwa, traumatycznych przeżyć, miłości, przyjaźni, rodziny, małżeństw, szkoły, kościołów, tradycji i specyfiki samej Wyspy. Przez pryzmat relacji mieszkańców pokazujemy urokliwe zakątki, historyczne miejsca oraz rezerwaty przyrody.

www: https://www.facebook.com/events/233940327092005/?ref=br_rs

Miejsce: Brama Poznania ICHOT, Poznań

Termin: czerwiec-sierpień 2015

Cele:

• Edukacja w zakresie ekologii i konieczności ochrony rzek i ekosystemów nadrzecznych.
• Uwrażliwienie na potencjał społeczny i kulturalny związany z rzeką.
• Popularyzowanie historii obszarów wodnych i odkrywanie na nowo ich potencjału.

Grupa docelowa:

• Mieszkańcy Poznania, w tym szczególnie mieszkańcy okolicznych dzielnic: Śródki, Ostrowa Tumskiego, Zagórza i Chwaliszewa.
• Osoby interesujące się ekologią i biologią – zarówno profesjonaliści, jak i amatorzy.
• Artyści – w ramach otwartych rezydencji artystycznych.

Najważniejsze etapy:

Projekt zakładał cykliczne wydarzenia organizowane w weekendy. Były to warsztaty, prelekcje ekologiczne, spacery, koncerty i pokazy filmowe, ale też rezydencje artystyczne czy akcje sprzątania rzeki. Bezpłatne spotkania skierowane były do wszystkich grup wiekowych. W zależności od charakteru wydarzeń uczestnicy mogli brać udział w otwartych warsztatach, bezpośrednio wpływając na charakter ekomuzeum  (np. poprzez oczyszczanie dna rzeki ze śmieci), zgłaszać swoje projekty artystyczne w otwartym naborze do rezydencji lub posłuchać koncertu, który łączył w sobie cechy wydarzenia artystycznego, ale jednocześnie odbywał się w przestrzeni cennej przyrodniczo, która oddziaływała na odbiorców. W trakcie RZEKI ŻYWEJ organizowane były też wydarzenia sportowe „Z biegiem rzeki”, takie jak spływy kajakowe dookoła Wyspy Tumskiej czy biegi na orientacje otwarte dla wszystkich uczestników.

Odniesienie do tematu OGP:

Projekt RZEKA ŻYWA w swoim założeniu dokładnie wpasowuje się w temat "animacja+woda". Zwraca już uwagę odwołanie do Freemana Tildena, którego myśli przyświecają Bramie Poznania od momentu jej otwarcia. Instytucja usytuowana bezpośrednio nad wodą nie mogła odwracać od niej wzroku, większość działań podejmowanych w Bramie w jakiś sposób odnosi się do wody - konkretnie Cybiny i zakłada przybliżenie jej fenomenu mieszkańcom, nie tylko jako miejsca, w którym można spędzić czas na wolnym powietrzu. Poprzez program RZEKI ŻYWEJ chcieliśmy zwrócić uwagę mieszkańcom Poznania i turystom na to, że rzeka daje życie, pozwala na rozwój, ale wymaga również poszanowania jej praw. Poprzez działania animacyjne zwracamy uwagę na historię i dziedzictwo wody w mieście. Wskazujemy na role, jakie pełniła w przeszłości, a które obecnie są już zapomniane, w przypadku Poznania szczególnie ze względu na przebudowę koryta Warty w latach 60. XX wieku.

WWW: http://bramapoznania.pl/rzeka-zywa/

Miejsce:  Dom Kultury Zacisze

Termin: od 20 do 24 lutego 2017

Cele:

• Zwrócenie uwagi dzieci na Wisłę, dawniej najważniejszą rzekę świata, dziś królową polskich rzek.
• Próba odtworzenia osady rybackiej, z artystycznym szlifem - architektura Wisły w naukowych eksperymentach i nieziemskich obserwacjach.
• Poznanie wiślańskiego rzemiosła, m.in. szlifowanie bursztynu, łodzie z wikliny papierowej legendy i historia Cudu nad Wisłą, Święto trąbek nad Wisłą.

Grupa docelowa:

• dzieci spędzające ferie zimowe w mieście,
• dzieci zainteresowane warsztatami manualnymi, otwarte na poznawanie nowych technik artystycznych, sztuki,
• rodzice, którzy poszukują jak najbardziej rozwojowej aktywności dla swoich dzieci w naszym mieście,
• dzieci, które przybywają do Warszawy z innych miejscowości i spędzają je u rodzin w Warszawie

Najważniejsze etapy:

Po przeprowadzeniu naboru na zajęcia rozpoczęliśmy docelowe działania projektowe.

Składały się one głównie z:

• Warsztatów szlifowania i polerowania bursztynu, szycia sakiewek.
• W chacie Warsa i Sawy - odtwarzaliśmy osadę rybacką, która zgodnie z legendą stała się fundamentem Warszawy.
• Gruba Kaśka i chude Wojtki: tworzyliśmy papierowe repliki Grubej Kaśki; Rzeki na niebie: Droga Mleczna i konstelacja Erydanu - spotkanie z astronomem; Święto trąbek nad Wisłą z obrazów Aleksandra Gierymskiego.
• Nadwiślański świt: Karawana opowieści i legend Wisły – spotkanie z opowiadaczem Sum znad Wisły – warsztaty tworzenia magnesów.
• Dzikie plaże: Arcydzieła z nad Wisły – tworzymy wazy z Majką Kiesner, Łodzie z wikliny papierowej.
• Cud nad Wisłą: gry i zabawy z historycznymi wątkami związanymi z Bitwą Warszawską.
• Kryształowa rzeka – magiczne mobile na patyku, ślimaki, żaby oraz świerszcze, czyli spotkanie z Uprzejmym Łosiem KIDS. Artyści, weterynarz, astronom, opowiadacz i inni to specjaliści w pracy z dziećmi, którzy animowali warsztaty, by porywać ich do pracy, twórczych rozmów ciekawych interpretacji

Odniesienie do tematu OGP:

W ciągu pięciu dni staraliśmy się edukować artystycznie i kulturalnie w nawiązaniu do Rzeki Wisły i żywiołu wody. Animowaliśmy działania z pogranicza sztuki, nauki i ekologii z elementami wiedzy architektonicznej, rzemiosła, wzbogacone o doświadczenia i eksperymenty, z legendami i historią „Cudu nad Wisłą”. Mówiliśmy o legendach warszawskich, m.in. o wiosce Warsa i Sawy położonej nad Wisłą. Projektowaliśmy wazy z Marią Kiesner, młodą malarką urbanistyczną, które mogły zostać zatopione podczas potopu szwedzkiego. Odtwarzaliśmy replikę Stacji Uzdatniania Wody, potocznie zwanej Grubą Kaśką i wyplataliśmy łodzie z wikliny papierowej, które były nawiązaniem do transportu wodnego. Przybliżaliśmy okoliczności powstania obrazu Święto trąbek Aleksandra Gierymskiego i powstania ciekawych, luźnych interpretacji tematu. „Święto trąbek” to hebrajski Nowy Rok. W tym czasie Żydzi, dokonywali obrzędu oczyszczenia poprzez wrzucenie do wody zawartości swych kieszeni. Zwyczaj nakazuje w tym okresie dąć w barani róg.

www: http://www.zacisze.waw.pl/pl/artykul/3433

YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=tQxYv-RGLXQ 

Miejsce: miejscowości położone nad Odrą

Termin: rok 2015

Cele:

• Podtrzymanie tradycji zawodów (kapitanów, marynarzy, pracowników stoczni, portów, śluz) związanych z Odrą.
• Zwiększenie wiedzy młodzieży na temat dziedzictwa odrzańskiego oraz wzbudzenie wśród nich poczucia szacunku dla pracy.
• Rozwój twórczości artystycznej młodzieży opartej o tematykę Odry.

Grupa docelowa:

• Młodzież (13-18 lat) ucząca się i mieszkająca na terenach górnej i środkowej Odry pochodząca z mniejszych miast i wsi, takich jak: Krapkowice, Nowa Sól  czy Cigacice.
• Dorośli i seniorzy: czynni kapitanowie żeglugi śródlądowej i inni (pracownicy portów, śluz, stoczni) oraz weterani żeglugi odrzańskiej.

Najważniejsze etapy:

Od marca do grudnia 2015 r. realizowaliśmy projekt „Kapitańskie opowieści” z dotacji MPiPS. Z udziałem młodzieży i wolontariuszy organizowaliśmy spotkania seniorów z młodzieżą, warsztaty i lekcje muzealne, zapisywaliśmy relacje kapitanów, archiwizowaliśmy ich dokumentację. Stworzyliśmy platformę internetową z wynikami projektu. Najważniejszym rezultatem był bogaty materiał dokumentalny audio- ikonograficzny: wydanie specjalne biuletynu "Prosto z Pokładu" ze wspomnieniami 15 kapitanów i film dokumentalny pt. "Kapitańskie Opowieści. Krótka historia odrzańskiej żeglugi".

Odniesienie do tematu OGP

Przy realizacji projektu mieliśmy i mamy na uwadze:

- odkrywanie i popularyzowanie historii i kulturotwórczej roli polskich dróg śródlądowych,

- zapis tradycji zawodów związanych z żeglugą śródlądową (kapitanowie, marynarze, stoczniowcy i inni),

- rozwijanie twórczości filmowej inspirowanej problematyką odrzańską; odkrywanie i popularyzowanie dziedzictwa kultury technicznej Odrzańskiej Drogi Wodnej i zabytków techniki nanizanych na Odrę (m.in. porty, stocznie, śluzy, elektrownie wodne, młyny, przemysł nadodrzański, jednostki pływające etc.).

www: http://www.fomt.pl/index.php/projekty/aktualne/kapitanskie-opowiesci-ii

YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=gmqJhsD7hH4

Miejsce:  Warszawa

Termin: od 17 – do 22 kwietnia 2017

Cele:

• stworzenie warunków do rozwoju, nauki i umiejętności muzycznych i tanecznych związanych z muzyką tradycyjną,
• szerzenie dobrych praktyk, prezentowanie i dowartościowanie najpiękniejszych zjawisk polskiej kultury powstałej na wsi
• zmiana wizerunku folkloru, uwspółcześnianie wizerunku twórców i wytworów archaicznej kultury w taki sposób, aby była zrozumiana i doceniona w XXI wieku.

Grupa docelowa:

• dzieci,
• młodzież,
• dorośli i seniorzy,
• widownia wielkomiejska,
• twórcy z małych miast i wsi,
• artyści i studenci szkół artystycznych z Polski i zagranicy.

Najważniejsze etapy:

Festiwal WMŚ ma już swój wypracowany rytm, w którego ramach co roku umieszczamy propozycje programowe związane z hasłem przewodnim każdej edycji. W 2017 najważniejsze etapy związane z Wisłą i muzyką krain nadrzecznych to:

I etap

Opracowanie programu festiwalu; dobór repertuaru z krain nadwiślańskich oraz artystów do wykonania koncertu głównego: „Muzyka Wisły” i  przeprowadzenia warsztatów

II etap

Organizacja warsztatów poruszających różne aspekty muzyki, tańca i śpiewu – przekazywanie umiejętności i wiedzy na temat technik i sposobów wykonawczych, ćwiczenie praktycznych umiejętności,  integracja uczestników i prowadzących a wszystko to w nawiązaniu do muzycznego dziedzictwa regionalnego.

III etap

Organizacja koncertów, podczas których staramy się tworzyć warunki do aktywnego udziału w nich, tj aby nasza publiczność mogła tańczyć – tym samym artyści grają dla sali pełnej uważnych tancerzyPrezentujemy muzykę, która od zawsze pełniła w społecznościach lokalnych funkcję integrującą..

Odniesienie do tematu OGP:

Edycja poświęcona Wiśle i muzyce terenów wodnych – założenie zostało zrealizowane poprzez poświęcenie głównego koncertu pn. „Muzyka Wisły” zjawiskom muzycznym terenów, przez które ona przepływa. W jednym czasie i miejscu zebraliśmy muzyków grających i śpiewających tradycyjne nuty od źródeł  (muzyka terenów pasterskich Baraniej Góry – w wykonaniu Zbyszka Wałacha i zespołu Wałasi), przez Powiśle Kieleckie (powiślaki i śpiwy w wykonaniu Barbary Michalec i jej uczniów), muzykę flisaków podróżujących Wisłą przez całą Polskę i przenoszących muzykę z jednych regionów do drugich (koncert w wykonaniu Krzysztofa Trebunia – Tutki i zespołu Śleboda był bogato przeplatany opowieściami na temat góralskiego przerabiania krakowiaków, mazurów i innych melodii nizinnych na góralską nutę), Powiśle Maciejowickie (Stefan Nowaczek i Kapela Niwińskich), muzykę Warszawy (Warszawskie Przedmieście), oraz śpiewy Kujaw (w wykonaniu grupy rekonstrukcyjnej MZK Toruń).

www: http://festivalmazurki.pl/

YouTube: https://www.youtube.com/playlist?list=PL2TJmDmufmWf6jdHan0JlbJBGEl-QI43s

Miejsce:  Górzno

Termin: 18 – 30 lipca 2016 roku

Cele:

• Wydobycie i ożywienie lokalnych legend i historii.
• Kształtowanie aktywnego i świadomego odbiorcy kultury.
• Zagospodarowanie czasu wolnego dzieci i młodzieży.

Grupa docelowa:

• Dzieci i młodzież w wieku 7-17 lat z gminy Górzno oraz gmin ościennych

Najważniejsze etapy:

Lokalna legenda o Topielcu, „Topielec” B. Leśmiana i "Bestiariusz..." dały początek rozważań uczestnikom o marzeniach, drodze życia, pokusach, inspiracjach i zmaganiach. Przez pierwszy tydzień grupy pracowały na różnych poziomach: grupy młodsze budowały swoje opowieści w postaci książek i rysunków, dźwięków i piosenek oraz mini etiud teatralnych, grupa starsza pracowała nad wyrażaniem emocji i stanów poprzez ciało, obrazy, dźwięk i śpiew. W drugim tygodniu powstawał spektakl, na który złożyły się teksty uczestników, wypracowane przez nich obrazy w teatrze cieni, piosenka jednej z uczestniczek. Powstała w ten sposób opowieść o drodze, na której  spotykają różne potwory. Spektakl został wystawiony nad jeziorem, w naturalnej scenerii zachodzącego słońca.

Odniesienie do tematu OGP :

Górzno leży na wzgórzach nad jeziorami i jest nieco od nich odwrócone. Dawniej ludzie żyli z jezior, dzisiaj służą one turystom, ale pozostają dzikie. Spektakl pozwolił spojrzeć na jezioro jak na miejsce magiczne, wyjątkowe, zakorzenione w lokalnej historii, mroczne, ale do oswojenia. Dzieci dostrzegły w nim wiele możliwości scenograficznych i kulturotwórczych (światło - cień, mrok - jasność, rzeczywistość - nierzeczywistość, lokalny - uniwersalny).

WWW: http://gorznogok.blogspot.com/

youtube: https://www.youtube.com/watch?v=pXhjYcndIWI&t=145s

Miejsce: Trójmiasto

Termin: Warsztaty realizowane podczas festiwali: 21/11/2015 - Narracje #7 Przemytnicy, 05/07/2016 - Gdynia Design Days 2016 Odzyskane

Cele:

• Zwiększenie wiedzy i świadomości lokalnych społeczności w kontekście kultury i tradycji regionu, poprzez edukację młodzieży wczesnoszkolnej.
• Nauczanie przez doświadczenie  -poszerzanie wiedzy i umiejętności uczestników, poprzez naukę pracy z wykorzystaniem różnych materiałów i narzędzi.
• Wydobywanie kreatywnego potencjału dzieci oraz umożliwienie stworzenia indywidualnych projektów przy jednoczesnym pielęgnowaniu szacunku do wzajemnej pracy i promowanie zdrowego współzawodnictwa.

Grupa docelowa: dzieci w wieku 4-12 lat

Najważniejsze etapy:

Każde ze spotkań przewiduje zarówno pracę samodzielną, jak i grupową. Początkowo wspólnie poznajemy historię poruszanego podczas warsztatów zagadnienia, następnie technologię, którą posługujemy się przy budowaniu makiet, po czym rozpoczynamy pracę nad modelem.

Pierwsza część to omówienie tematu, wprowadzenie do zagadnienia, które realizujemy podczas spotkania. Etap ten skupiony jest wokół pracy grupowej dzieci, której towarzyszy otwarta rozmowa i wspólna wymiana zdań i poglądów. Kolejnym krokiem jest zaprezentowanie technologii wytwarzania pojedynczych elementów, z których budowane będą modele oraz omówienie rodzaju konstrukcji czy planu budowy danego statku, po to, by dzieci zrozumiały jakie zasady wpływają na wygląd jednostki oraz stanowią sedno jej działania. Na koniec uczestnicy samodzielnie wykonują modele-zabawki statku.

Odniesienie do tematu OGP:

Projekt ma na celu popularyzację lokalnych wartości związanych z bliskością morza, oraz podkreślenie znaczenia kultury około morskiej w naszym bliskim otoczeniu. Zwraca szczególną uwagę na to jak morze oraz aktywności z nim związane, zarówno rekreacyjne jak i przemysłowe, wpływają na urbanistykę i obecny kształt terenów nadwodnych. Poprzez naszą działalność chcemy podkreślić rolę jednostek pływających w budowaniu krajobrazu i architektury miasta. Staramy się przedstawiać możliwie najszersze konteksty tematów, w odniesieniu do których przeprowadzamy warsztaty. Podczas GDD 2016 opracowałyśmy materiał, który wprowadzał uczestników w zagadnienia dotyczące zarówno historii portu gdyńskiego, jak również wskazywał jak ważne dla budowania struktur społecznych, a tym samym opatrzone w codziennym krajobrazie gdyńskiego nabrzeża, są żaglówki. Niezwykle ważnym dla nas czynnikiem jest aspekt tożsamości lokalnej, dlatego temat każdej edycji warsztatów jest dedykowany obszarowi, gdzie odbywa się dane spotkanie.

www: bycmorze.pl

Miejsce: BGSW ( Bałtycka Galeria Sztuki Współczesnej), Ustka

Termin: wrzesień 2014 – lipiec 2015

Cele:

• aktywizacja twórcza starszych kobiet
• kreatywne wyrażenie kobiecości
• przełamanie stereotypu osoby starszej, jako zacofanej i niemożnej w świecie sztuki nowoczesnej

Grupa docelowa:

• seniorki społeczności lokalnej Ustki i okolic
• kobiety w różnym wieku w całym kraju

Najważniejsze etapy:

Projekt „Syreni Śpiew” powstał w ramach rezydencji artystycznej w Bałtyckiej Galerii Sztuki Współczesnej. Składały się na niego dwadzieścia cztery godziny spotkań i warsztatów z seniorkami z Ustki i okolic. Były to działania twórcze - zarówno plastyczne, jak i stereotypowo kojarzone z kobiecą starością, jak na przykład haftowanie i szycie. Pojawiały się w niestereotypowym kontekście sztuki współczesnej, stanowiącej przestrzeń tak obcą, jak i ciekawą do eksploracji dla seniorów. Zostały zrobione zdjęcia, przeprowadzono akcje performatywne, powstały instalacje wideo, wydano specjalny katalog. Zdjęcia były kolorowe, artystycznie skomponowane, strony przejrzyście zadrukowane, całość zszywana i imitująca pracę ręczną. W każdym z etapów oprócz artystki brały udział seniorki z grupy. Projekt zwieńczyła wystawa w BGSW Baszcie Czarownic w Słupsku, pokazywana później również w BWA Olsztyn oraz w Domu Norymberskim w Krakowie.

Odniesienie do tematu OGP:

Miejsce projektu nie jest przypadkowe. Bliskość morza narzuca automatyczne skojarzenia z procesem przemijania. A ten, chociaż jak najbardziej naturalny, jest obszarem działania trudnych emocji. Celem projektu jest zmierzenie się z tymi emocjami - zaproszenie seniorek do kreatywnego wyrażenia swojej kobiecości, do zabawy definicją kobiecości oraz do jego kontestacji poprzez aktywne zetknięcie się z przestrzenią sztuki współczesnej i jej eksploracji.

WWW: http://bgsw.pl/portfolio/iza-moczarna-pasiek-syreni-spiew-baszta-czarownic/

youtube: https://www.youtube.com/watch?v=4mMMaGve_mo&t=6s  ,   https://www.youtube.com/watch?v=4mMMaGve_mo&t=6s

Miejsce: Międzyrzecz, Obrzyce

Termin: 12.06.2017r. - 09.09.2017r.

Cele:

• Budowanie archetypu rzeki jako elementu tożsamości lokalnej.
• Wzmacnianie samooceny dzieci.
• Doświadczanie przestrzeni na styku 2 porządków: architektury i rzeki.

Grupa docelowa:

• uczniowie,
• rodzice uczniów,
• nauczyciele ze Szkoły Podstawowej nr 4 w Obrzycach.

Najważniejsze etapy:

Projekt prowadzony był w przestrzeni otwartej przez 3 animatorów z różnych dziedzin sztuki: teatru, fotografii i plastyki.

Etapy: Mapa Sekretnych Miejsc - dzieci tworzyły dużo formatowe mapy swoich sekretnych i niedostępnych dla dorosłych miejsc. Pokazywały animatorom Obrzyce swoimi oczami. "Chowanie skarbów - zdjęć sprzed II wojny światowej" dla specjalnego gościa. "Animacje na plaży" - przygotowanie herbu Obrzyc, legendy, tańca i piosenki, instrumentów, korony, tronu, zaprojektowanie sukni dla królowej rzeki Obry. "Malowanie 50 m płótna" - rzeki peleryny dla królowej Obry za pomocą rąk i nóg. "Przypłynięcie Królowej Obry wraz z orszakiem legendarnych postaci Międzyrzecza łódką", "Barwny i radosny Korowód królowej i wszystkich uczestników"- królowa przeszła ulicami Obrzyc dzięki Mapie Sekretnych Miejsc oraz wskazówkom dzieci, szukała też skarbów schowanych przez uczniów. Potem odbył się "Królewski obiad na boisku szkolnym", pantomima o "Kapuścianej Górce", warsztaty fotografii otworkowej.

Odniesienie do tematu OGP:

Mój projekt jest odkryciem rzeki Obry nie tylko w nazwie miejsca Obrzyce. Rzeka symbolizuje również wolność, żywiołowość, a także zmienność i życie. Daje dużo siły i nadziei. Architektura zaś naznaczona historią daje siłę pamięci. Obie przestrzenie nie walczą ze sobą, lecz dają mieszkańcom poczucie dumy z tego, w jak pięknej i bogatej przestrzeni żyją.

Ludziom tu mieszkającym nie trzeba uświadamiać historii, ona przemawia do nich z każdej cegły. Nie chodzi też o wymazywanie z pamięci, lecz o doświadczanie przestrzeni poprzez działanie i opowieść łączącą wszystkie elementy pamięciowej układanki.

www: http://rcak.pl/2017/06/13/obrazyce-opowiesci-brzegiem-rzeki/

YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=N4mhjoH6_Rk

Miejsce: Stoczek Łukowski

Termin: 1 maja 2016 - 30 listopada 2016

Cele:

• Przywrócenie pamięci zbiorowej przez filmowe udokumentowanie wspomnień uczestników wojennych kolonii warszawskich dzieci w Stoczku Łukowskim w latach 1944-1945
• Przekazanie osobistych świadectw i wspomnień uczestników wojennych kolonii stoczkowskiej społeczności lokalnej podczas otwartych spotkań w trakcie dwudniowego pobytu w miasteczku
• Utrwalenie przekazanej wiedzy o elemencie lokalnego i ponadlokalnego dziedzictwa kulturowego, historycznego i przyrodniczego poprzez publiczne projekcje i publikację powstałego filmu dokumentalnego

Grupa docelowa:

• Grupa uczestników kolonii w Stoczku w latach 1944-45 (między innymi pisarka Joanna Papuzińska i orientalista prof. Maria Krzysztof Byrski - syn wojennych opiekunów kolonii)
• Grupa starszych mieszkańców Stoczka z Klubu 50+, która zaopiekowała się "kolonistami" podczas ich wizyty w naszym miasteczku wyzwalając wspomnienia z wojennego pobytu
• Grupa młodzieży licealnej i gimnazjalnej, która wzięła udział w spotkaniu z "kolonistami".
• Widzowie filmu "Tu był nasz dom", powstałego w trakcie projektu, który zawiera wspomnienia uczestników wojennych kolonii

Najważniejsze etapy: Planowanie działań (maj), kontakty z "Kolonistami", partnerami i mediami. Wizyta uczestników wojennych kolonii w Stoczku (sentymentalny spacer ulicami miasteczka, przywracanie wspomnień, spotkania z miejscowymi seniorami, regionalistami oraz młodzieżą, początek filmowej rejestracji wspomnień). Rejestracja filmowa wywiadów z kolonistami. Opracowywanie materiału filmowego. Powstanie filmu dokumentalnego "Tu był nasz dom" zawierającego wspomnienia uczestników kolonii oraz pakietu wywiadów z nimi. Publiczne projekcje filmu „Tu był nasz dom”, publikacja powstałych materiałów filmowych w Internecie.

Odniesienie do tematu OGP:

W okresie międzywojennym był znany ze swoich walorów turystycznych, głównie ze względu na malownicze położenie nad rzeką Świder. Bliskość wody sprawiała, że w naszym miasteczku często organizowano akcje wypoczynku letniego. Z tego też powodu w Stoczku zorganizowano wojenne kolonie dla warszawskich dzieci, które wywieziono z okupowanej stolicy tuż przed wybuchem Powstania Warszawskiego. Motyw Świdra i wypoczynku nad jego wodą często pojawia się we wspomnieniach uczestników tych wojennych kolonii, dla których przyjazd do Stoczka i wyprawy nad Świder stanowiły ważny element odreagowania wojennej gehenny.

WWW: https://www.facebook.com/pg/Klub50plusStoczek/photos/?tab=album&album_id=1603276040003166

youtube: https://www.youtube.com/channel/UCtJwjIAP1xy0T0CrzVKarpA

Miejsce: Bydgoszcz, region

Termin: styczeń 2014 – grudzień 2015

Cele:

• Animacja i integracja zatomizowanej społeczności lokalnej rodzin wodniackich – szyperskich.
• Ochrona szeroko rozumianego dziedzictwa kulturowego społeczności szyprów, reprezentantów ginącego fachu marynarza żeglugi śródlądowej.
• Wykorzystanie wodnego dziedzictwa kulturowego do edukacji i animacji mieszkańców Bydgoszczy.

Grupa docelowa:

• Lokalne rodziny szyperskie.
• Mieszkańcy Bydgoszczy: dzieci, młodzież, dorośli, seniorzy.

Najważniejsze etapy:

Na najważniejsze etapy składają się 3 przenikające się moduły programowe:

• Ochrona i archiwizacja szeroko rozumianego dziedzictwa kulturowego społeczności szyprów, reprezentantów ginącego fachu marynarza żeglugi śródlądowej.

Odnajdowanie wspomnień nestorów szyperskich rodzin, kapitanów rozpoczynających swą karierę nierzadko w epoce, parowców i barek holowanych oraz ich dzieci, wnucząt wychowujących się na barkach rzecznych.

• Zaprojektowanie i wykorzystanie materialnego dziedzictwa kulturowego (barka „Lemara”) do animacji społeczności szyperskich.

Wśród działań animacyjnych adresowych do wielopokoleniowych rodzin szyperskich m.in. zrealizowano: koncerty na barce, podczas których na pokładzie barki prezentowane były również te najmocniej powiązane z „kulturą szyperską”, cykliczne spotkania seniorów rodzin szyperskich.

• Wykorzystanie dziedzictwa materialnego (zebranych artefaktów od rodzin szyperskich) i intelektualnego do działań edukacyjnych skierowanych do bydgoszczan.

Odniesienie do tematu OGP:

Projekt szeroko odnosi się do tematu w zakresie wykorzystania rzeki Brdy oraz żeglugi śródlądowej jako miejsca działań kulturalnych, odkrywania i popularyzowania lokalnego dziedzictwa, tradycji związanych z obszarami wodnymi, historii miasta związanej z wodą i kultury obszarów wodnych.

Projekt realizowano poprzez działania:

• animacyjne, współprojektowane przez rodziny wodniackie (koncerty, poranki, wieczorki),
• multimedialne, przyczyniające się do powstania pokazów filmowych, programów telewizyjnych jak również audiobooka,
• edukacyjne (gra terenowa, wycieczki po nabrzeżu - porcie, warsztaty artystyczna),
• żywe lekcje historii – spotkania z seniorami rodów szyperskich,
• gromadzenie wspomnień wśród rodzin szyperskich – mikrohistorii i tym samym budowanie zasobów archiwalnych życia wodniackiego, które weszły w skład biblioteki cyfrowej Uniwersytetu Kazimierza Wielkiego w Bydgoszczy,
• tradycyjna forma edukacyjno-muzealna ekspozycje stałe i wystawy czasowe realizowane na pokładzie zabytkowej barki.

WWW: https://www.facebook.com/barka.lemara/

Miejsce:  Muzeum Emigracji w Gdyni

Termin: 5 lipca -31 sierpnia 2016 roku

Cele:

• Zaangażowanie dzieci w działania artystyczne, dotyczące tematyki i przestrzeni portowej.
• Włączenie rodziców i dzieci w twórcze aktywności, integracja międzypokoleniowa.
• Ukazanie muzeum i portu jako miejsc atrakcyjnych, wartych odwiedzenia.

Grupa docelowa:

• Trójmiejskie rodziny z dziećmi, w wieku 7-12 lat
• Rodziny spoza Trójmiasta, osoby przyjezdne na czas wakacji letnich

Najważniejsze etapy:

Podczas 9 spotkań wspólnie z rodzinami odkrywaliśmy portową przestrzeń, historię budynku Muzeum oraz tajniki sztuki współczesnej, eksponowanej w porcie oraz w MEG w ramach “Migracji | Kreacji”. Wcielaliśmy się w rolę architektów, artystów i budowniczych portu - przestrzeń muzeum i portu oddaliśmy w ręce dzieci.

Tematykę warsztatów dostosowaliśmy do wieku dzieci, dając im możliwość wypowiadania się na tematy dotyczące sztuki współczesnej i przedstawiając ją jako zabawę i przygodę. Każdy warsztat rozpoczynaliśmy od zabawy integracyjnej, angażującej zarówno dzieci, jak i dorosłych, a także pobudzającej współpracę pomiędzy grupami rodzinnymi. Każda zabawa nawiązywała do tematu przewodniego – na przykład gdy tematem były dźwięki portu, bawiliśmy się w kompozytorów. Spacerowaliśmy po porcie i nagrywaliśmy dźwięki profesjonalnymi mikrofonami, by po powrocie do muzeum słuchać nagrań i tworzyć do tego rysunki. Na koniec każdego warsztatu spotykaliśmy się w kole, dzieląc się odczuciami.

Odniesienie do tematu OGP:

Główną inspiracją  projektu ,,Wakacje/Kreacje. Port w rękach dzieci’’ było portowe otoczenie. Wykorzystaliśmy port i muzeum jako miejsce zabawy ze sztuką. Uczestnicy mieli okazję nie tylko otrzymać historyczną wiedzę dotyczącą otoczenia, ale również kreatywnie ją wykorzystać. Nawiązując do wodnej przestrzeni i historycznego miejsca znajdowaliśmy i nagrywaliśmy  portowe dźwięki, opracowaliśmy własne matryce i grafiki inspirowane morzem, tworzyliśmy reprodukcje fotografii, wykonanych  w porcie i dawnym Dworcu Morskim oraz wymyślaliśmy opowieści, w których główną rolę odgrywał gdyński port.  

WWW: http://www.polska1.pl/pl/dzialania/aktualnosci/szukasz_pomyslu_na_wakacje_z_dziecmi/

Miejsce:  Gdańsk, Polska, kraje bałtyckie, świat

Termin: od połowy 2016 – do teraz

Cele:

• Poszerzenie wiedzy na temat Bałtyku i istnień w nim żyjących,
• Łączenie sztuki, nauki i ekologii w działaniach animacyjnych,
• Współpraca między krajami nadbałtyckimi i włączenie innych osób w tworzenie projektu.

Grupa docelowa:

• dzieci,
• rodzice,
• ekolodzy,
• pedagodzy,
• artyści,
• Studenci ASP w Kantonie w Chinach.

Najważniejsze etapy:

I etap

Jestem doktorantką ASP w Gdańsku. Jako ilustratorka stworzyłam serię grafik, opisy zwierząt oraz projekt strony. Dzięki stypendium "Młoda Polska" NCK, które otrzymałam w 2016 roku powstał portal www.balticarium.com.

II etap

Kolejnym krokiem było przetłumaczenie portalu. Strona obecnie dostępna jest aż w 7 językach. Do końca roku przybędą kolejne języki krajów nadbałtyckich. Zaangażowani w tłumaczenie są studenci filologii uniwersytetów w całej Polsce oraz Towarzystwo Polsko-Szwedzkie.

Projekt otrzymał patronat Rzecznika Praw Dziecka oraz Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

III etap

Organizacja 7 wystaw, 8 warsztatów oraz 5 wykładów, w których łącznie uczestniczyło ponad 3 tysiące osób. W ciągłe tworzenie portalu zaangażowani są muzycy, poeci, naukowcy, nauczyciele, dzieci.

Odniesienie do tematu OGP:

Na początku warsztatów artystycznych, zawsze zadaję pytanie dzieciom: czy wiecie jakie zwierzęta mieszkają w Bałtyku? Odpowiedzi są zaskakujące: filet, rekin, wieloryb. Wtedy czuję, że to co robię ma sens.

Balticarium to pierwsza międzynarodowa platforma na temat Bałtyku. Otrzymując wiele opinii od rodziców i pedagogów mogę z całą pewnością powiedzieć, że mój projekt wpłynął na rozwój edukacji i twórczości artystycznej związanej z Morzem Bałtyckim.

WWW: www.balticarium.com.

Miejsce: Ośrodek Dokumentacji Sztuki Tadeusza Kantora Cricoteka

Termin: 4 maja - 31 sierpnia 2017

Cele:

• stworzenie przestrzeni do twórczego procesu,
• zwiększenie roli najmłodszych uczestników w życiu instytucji,
• zorganizowanie czasu wolnego dla dzieci podczas wakacji.

Grupa docelowa:

• dzieci w wieku 6-12 lat,
• mieszkańcy dzielnicy Podgórze.

Najważniejsze etapy:

Na etapie rekrutacji w ramach cotygodniowych spotkań odbywały się warsztaty dla dzieci w różnym wieku inspirowane morskimi wątkami - budowania wodnych instrumentów, malowania wszystkich odcieni morskich fal, cieniowania podwodnych potworów.

Przed rozpoczęciem samej półkolonii zbudowaliśmy w Cricotece plażę, wysypując jedną salę piaskiem. Plaża przez całe lato była dostępna dla wszystkich zwiedzających.

Głównym etapem była dwutygodniowa półkolonia, podczas której - od 10 do 22 lipca - 30 dzieci w wieku 6-12 lat wzięło udział w warsztatach pod okiem aktorów, reżyserów, instruktorów teatralnych, muzyków i artystów wizualnych. Każdy etap pracy zakończył mały finał - mini wystawa prac plastycznych na plaży, improwizowany koncert dla przechodniów, happening na Bulwarach.

22 i 23 lipca zorganizowane zostały otwarte pokazy spektakli i happeningów przygotowanych przez dzieci. Zajmując całą przestrzeń Cricoteki i okolice budynku, uczestnicy zaprezentowali swoje własne etiudy.

Odniesienie do tematu OGP:

Główną inspiracją do działań artystycznych z dziećmi jest "Panoramiczny happening morski" Tadeusza Kantora, który miał miejsce w sierpniu 1967 r. w Łazach k. Koszalina. Tematów do happeningów i spektakli szukaliśmy wokół wody, szumu morskich fal, piasku. Działania z pogranicza teatru i sztuk wizualnych rozgrywały się na wybudowanej w jednej z sal Cricoteki plaży oraz na Bulwarach Wiślanych i pieszej Kładce Bernatka. Chcieliśmy nawiązać do bliskości rzeki, nad którą stoi Cricoteka, uruchamić obszar działań performatywnych, w którym teren wzdłuż Wisły może w twórczy sposób przeobrazić się w nadbałtycką plażę.

Dzięki teatralnym środkom zabraliśmy nad morze dzieci, których rodzice nie mogą pozwolić sobie na wyjazd. Plaża zainstalowana w budynku Cricoteki oddziałowuje na wyobraźnię, odwołuje się do powszechnej tęsknoty za odpoczynkiem, bezkresnym morzem. Wśród tematów poruszanych z dziećmi piasek i morze pojawiały się także w kontekstach metaforycznych, inspirując np. do teatralnych etiud o horyzontach.

Miejsce: Topilec - Supraśl

Termin: 26.06 - 30.09.2017

Cele:

• utrwalenie lokalnej historii,
• nauka śpiewu pieśni znad Narwi,
• ukazanie lokalnej tradycji w spektaklu opartym na wspomnieniach mieszkańców.

Grupa docelowa: młodzież gimnazjalna i licealna.

Najważniejsze etapy: "ZaTopieni w historii III” to kontynuacja programu, którego głównym zadaniem jest ocalenie od zapomnienia historii i tradycji kulturalnych miejscowości parafii prawosławnej Topilec położonej nad rzeką Narew w województwie podlaskim. Zadanie to przebiega dwuetapowo. Pierwszy etap to zebranie materiału, przez dzieci i młodzież, od mieszkańców miejscowości (wspomnienia, pieśni ludowe, charakterystyczne obrzędy, tańce). Drugi etap to przeprowadzenie warsztatów teatralnych z dziećmi i młodzieżą w Supraślu, których efektem końcowym będzie przedstawienie teatralne oparte na zdobytych w pierwszym etapie materiałach. Naszym podstawowym założeniem jest ocalenie tradycji i historii tego obszaru przez działania edukacyjne i kulturalne oraz przekazanie młodzieży wiedzy oraz nawiązanie komunikacji między pokoleniowej i aktywizacja jak najliczniejszej części społeczności lokalnej w różnym wieku.

Odniesienie do tematu OGP: W życiu ludności zamieszkującej teren Parafii w Topilcu, Narew odgrywała zawsze ważną rolę. We wszystkich wspomnieniach temat rzeki jest obecny. Z nią związane są historie smutne, tragiczne, jak również anegdoty. Nazwa Topilec, również jest związana z historią, która wydarzyła się nad rzeką, chociaż większość mieszkańców miejscowości nie zna jej pochodzenia. Rzeka odgrywa również ważną rolę liturgiczną, związaną ze Świętem Jordanu oraz zwyczajami lokalnymi. W naszych przedstawieniach wiele scen związanych jest z rzeką oraz otaczającym ją terenem.

WWW: https://www.youtube.com/watch?v=YD57kQrqkk8

Miejsce : Gdańsk

Termin: 23.09-24.10.2016

Cele:

• realizacja cyklicznego wydarzenia artystycznego i animacyjnego o charakterze interdyscyplinarnym, służącego poszerzaniu oferty kulturalnej Gdańska i ukazanie go jako miasta interdyscyplinarnych inicjatyw twórczych opartych na wymianie międzykulturowej,
• interdyscyplinarne podjęcie tematu wody – jednego z głównych zasobów Miasta Gdańsk, który tworzy jego niepowtarzalny charakter i jest budulcem tożsamości lokalnej,
• wdrażanie programu uczestnictwa niewidomych, głuchoniewidomych, niepełnosprawnych, osoby cierpiące na uzależnienia w życiu kulturalnym ich miasta.

Grupa docelowa:

• mieszkańcy Gdańska - odbiorcy projektu z różnych grup wiekowych i społecznych, dla których przygotowane zostały poszczególne elementy projektu,
• podopieczni Ośrodka MONAR Gdańsk - Matarnia i Warsztatu Terapii Zajęciowej przy Towarzystwie Pomocy Głuchoniewidomym w Gdańsku,
• artyści związani z Gdańskiem, reprezentujący nowatorskie podejście do zagadnień sztuki współczesnej,
• osoby, które przeżyły katastrofę tsunami w 2011 w Japonii i uchodźcy, dla których woda była drogą ucieczki,
• grupy mniejszości etnicznych mieszkających w Gdańsku.

Najważniejsze etapy:

Projekt obejmował produkcję i prezentację spektakli, performansów, instalacji artystycznych, warsztatów. W ramach projektu powstały i zostały zaprezentowane m.in.:

• spektakl/instalacja „Pamięć wody” (J. Duda, Y. Kawamoto, K. Pastuszak, B. K. Majewska, A. Śliwińska) oparty na wspomnieniach osób, które przeżyły katastrofę tsunami w 2011 w Japonii
• rzeźba/instalacja A. Majdzińskiej zatytułowana „Hado – pamięć wody” i bezpośrednio nawiązująca do koncepcji Masaru Emoto
• 2 performensy A.Lubos „Z morza” i „Witajcie/Welcome”
• instalacja A.Domańskiej „Opowieści z wody” podejmująca temat europejskiego kryzysu uchodźców i ich często anonimowej śmierci w morzu
• film A.Domańskiej dokumentujący proces warsztatowy
• 2 pokazy podsumowujące cykl warsztatów artystycznych oscylujących wokół tematu wody dla podopiecznych Ośrodka MONAR Gdańsk i podopiecznych WTZ przy Spółdzielni Głucho-niewidomych „Sinol” Gdańsk

Odniesienie do tematu OGP:

Projekt „PERFORACJE: PAMIĘĆ WODY polegał na interdyscyplinarnym podjęciu tematu wody – jednego z głównych zasobów Miasta Gdańsk, który tworzy jego niepowtarzalny charakter i jest budulcem tożsamości lokalnej.  Projekt realizowany był na obszarach Gdańska związanych z wodą – Plaża Gdańsk-Brzeźno, Centrum WL4 nad Motławą, zaś materiały do realizacji projektu zbierane były przez artystów m.in. w regionie Tohoku zniszczonym przez tsunami 2011 (Japonia), w prastarym lesie odkrytym przez Bałtyk na plaży w Smołdzinie oraz w obozie dla uchodźców, znajdującym się w ateńskim porcie.

WWW: http://www.teatramareya.pl/index.php/pl/aktualnosci; https://www.facebook.com/perforacje/

Miejsce: Dolina Świdra

Termin: 2014-2017

Cele:

• integracja społeczności lokalnej wokół rzek Świder,
• zwiększenie świadomości ekologicznej rozumianej jako nierozerwalny związek między ludźmi, a otaczającą ich przyrodą,
• popularyzacja lokalnego dziedzictwa kulturowego i przyrodniczego.

Grupa docelowa:

• mieszkańcy Doliny Świdra,
• lokalni aktywiści,
• potencjalni turyści - mieszkańcy Warszawy i okolic.

Najważniejsze etapy:

Pierwszym etapem naszego działania było założenie strony na Facebooku, na której zamieściliśmy odezwę do dzielenia się swoimi wspomnieniami i zdjęciami znad rzeki. Ten, wówczas nowatorski ruch, umożliwił nam zaistnienie w lokalnej społeczności. Odpowiadał też na potrzeby społeczne – użytkownicy bardzo chętnie przesyłali nam swoje opowieści i fotografie, które my publikowaliśmy, więc tym samym nasi odbiorcy stali się współtwórcami archiwum.

Kolejne etapy naszego projektu to inicjowanie działań takich jak:

1. Włączanie się w proekologiczne akcje o zasięgu ponad lokalnym, których narrację zawsze budowaliśmy również wokół kulturotwórczego charakteru rzeki, np. Big Jump, Rzeka Roku i współpraca z innymi miejscowościami np. Stoczek Łukowski.

2. Inicjowanie wydarzeń i włączanie się w lokalne wydarzenia kulturalne w których przybliżaliśmy znaczenie rzeki dla miasta, np. spacery, gry, wystawy, akcja Warszawa Czyta, Festiwal Świdermajer, audioprzewodniki, warsztaty, projekt Leć nas Świder.

Odniesienie do tematu OGP:

Podstawą naszego działania jest przekonanie, że rzeka stanowi doskonały punkt wyjścia do refleksji nad lokalnym dziedzictwem. Świder zawsze wpływał na życie ludzi na jego brzegach – młyny wodne umożliwiały mielenie zboża na mąkę, wiklina zapewniała materiał do plecenia koszy, wreszcie rzeka zadecydowała o rozwoju regionu i miasta (Otwock) jako letniska i uzdrowiska. Dziś bezpośrednia zależność ekonomiczna między rzeką a mieszkańcami jej brzegów zanikła. Uważamy jednak, że wciąż jesteśmy z lokalną przyrodą głęboko powiązani, dlatego chcemy tę więź uświadomić i pogłębiać. Z tego powodu organizujemy różnego rodzaju projekty, np. ogólnoeuropejską akcję Big Jump. Na spacerach przypominamy o nieistniejących już młynach; zapraszamy do działania wikliniarzy, nawiązując do lokalnego rzemiosła tradycyjnego; przypominamy o letniskowym charakterze regionu i wyrosłej z niego architektury, właśnie od rzeki zwanej nadświdrzańską.

WWW: http://www.chodznadswider.pl/

Miejsce: Rzeka Odra, Warta, Noteć  i miejscowości nad nimi położone

Termin: 20.06.-25.07.2017

Cele:

• Wsparcie małych ośrodków kultury położonych nad rzekami w edukacji związanej z produkcją filmową.
• Promocja polskich rzek jako doskonałej przestrzeni inspirującej do aktywności artystycznych.
• Przedstawienie w unikatowej formie filmu dokumentalnego zawierającego życie i codzienność mieszkańców małych miejscowości i wsi nad polskimi rzekami.

Grupa docelowa:

• Młodzież w przedziale wiekowym od 13-20 lat oraz dorośli i osoby starsze w wieku od 25 do 75 lat z nadrzecznych miejscowości, wykluczeni lub zagrożeni wykluczeniem społecznym oraz inne osoby działające w miejskich ośrodkach kulturalnych, podopieczni lokalnych partnerów projektu lub ci, którzy śledzą ofertę lokalnych ośrodków kultury.
• Mieszkańcy nadrzecznych miejscowości w różnym przedziale wiekowym, o dużym przekroju społecznym, którzy zainteresują się Laboratorium REJS, czyli widownia pokazów filmów warsztatowych.
• Młodzież w przedziale wiekowym od 13-20 lat oraz dorośli i osoby starsze w wieku od 25 do 75 lat z nadrzecznych miejscowości, zainteresowani kulturą.
• Mieszkańcy dużych polskich miast w najczęstszym przedziale wiekowym 18 – 40 lat, uczniowie, studenci, artyści, osoby wykonujące wolne zawody związane ze sztuką i kulturą, animatorzy kultury, inne osoby zainteresowani kulturą i sztuką współczesną, kinem dokumentalnym, kinem ambitnym i artystycznym, ambitną muzyką rozrywkową – czyli użytkownicy portalu Facebook, potencjalni czytelnicy bloga Laboratorium REJS, publiczność festiwalu m.in.Kontener Art, Planete+ Doc FF, słuchacze radia, czytelnicy portali internetowych poświęconych kinu dokumentalnego, czytelnicy magazynów i dzienników do których dotrą informacje o Laboratorium REJS.

Najważniejsze etapy:

Projekt jest kontynuowany cyklicznie od roku 2013. Najważniejszymi etapami projektu było rozpoznanie tras rzecznych i ich specyfikacji i potencjału żeglugowego oraz research związany ze znalezieniem odpowiedniej jednostki do realizacji projektu. Kolejnym etapem było znalezienie profesjonalnej załogi doświadczonej w produkcji filmu dokumentalnego oraz zsieciowanie i zaangażowanie wszystkich portów rzecznych do realizacji projektu. Projekt angażował uczestników poprzez umożliwienie realizacji własnych pomysłów na film dokumentalny, dostęp do profesjonalnego sprzętu do rejestracji obrazu i dźwięku oraz montażu i postprodukcji oraz możliwość stania się jednym z bohaterów fotorelacji prowadzonej podczas całego rejsu publikowanej codziennie na łamach portalu społecznościowego facebook. Program projektu Laboratorium Rejs jest dostosowany do oczekiwań i wiedzy różnych grup wiekowych począwszy od poziomu podstawowego, jak i dla osób posiadających wiedzę w zakresie filmowania.

Odniesienie do tematu OGP:

Projekt Laboratorium Rejs jest pionierską inicjatywą szerzenia edukacji kulturalnej poprzez docieranie do odbiorcy trasami wodnymi polskiego śródlądzia.

Odniesienia do tematu „Animacja + woda”:

- projekt odbywa się na statku, więc wykorzystuje wodę jako miejsce działań kulturalnych,

- poprzez film i fotografię odkrywa i popularyzuje historię i kulturę polskich obszarów wodnych,

- poprzez film projekt rozwija twórczość artystyczną opartą o tematykę wodną oraz popularyzuje wiedzę o historii architektury i urbanistyki obszarów nadwodnych,

- dzięki fotorelacji oraz integrację z okoliczną ludnością projekt popularyzuje i odkrywa polski nadwodny krajobraz,

www: http://laboratorium-rejs.pl/

Film: https://vimeo.com/133260316

Miejsce: Wyspa Sobieszewska, Gdańsk

Termin: marzec 2015 – grudzień 2017 roku

Cele:

• Poszerzenie wiedzy na temat sztuki dźwięku oraz field recordingu
• Poszerzenie oferty kulturalnej Gdańskiego Archipelagu Kultury „Wyspa Skarbów”
• Integrowanie mieszkańców poprzez działania artystyczne oraz kulturalne

Grupa docelowa:

• dzieci
• opiekunowie z dziećmi, rodziny
• seniorzy
• turyści
• osoby niewidome
• osoby niepełnosprawne umysłowo

Najważniejsze etapy:

Od początku trwania projektu działania miały podobny przebieg. Prowadziliśmy warsztaty dla wybranych grup, głównie mieszkańców Wyspy. Ważną częścią większości warsztatów była realizacja nagrań terenowych, które następnie, wyselekcjonowane, trafiały na portal bazujący na mapie Google o nazwie: Radioaporee. Dodatkowo realizowaliśmy nagrania dźwiękowe mieszkańców Wyspy. Każdy kolejny rok wieńczyła wystawa. Projekt kończy się w grudniu i planowana jest publikacja dla dzieci z ćwiczeniami dźwiękowymi oraz płyta z nagraniami terenowymi.

Odniesienie do tematu OGP:

Wyspa Sobieszewska otoczona jest z jednej strony Morzem Bałtyckim, a z drugiej Martwą Wisłą i tak zwaną Wisłą Śmiałą. To otaczająca Wyspę woda i otaczająca ją audiosfera była inspiracją naszych działań. Interesują nas zagadnienia związane z ekologią akustyczną jak i zmiany zachodzące w przestrzeni akustycznej. Inspiracją jest również sama woda oraz jej najbliższe otoczenie. Poprzez takie urządzenia, jak hydrofony, mikrofony kontaktowe i recordery, nagrywamy i słuchamy odgłosów wody, drgania mostów czy podwodnych drgań wywołanych przez statki. Rękoma gramy na falach, jakby woda była wielkim instrumentem perkusyjnym.

WWW: https://uchowwodzie.wordpress.com/, www.facebook.com/uchowwodzie, https://vod.tvp.pl/video/nienasyceni,odc-12,26640888

Miejsce: Swornegacie

Termin: 01 lipca 2016 – 31 sierpnia 2016 roku

Cele:

• Zainicjowanie i promowanie angażowania się  mieszkańców sołectwa Swornegacie w ożywienie tradycji kulturowych i przyrodniczych poprzez udział minimum 30 osób w organizację gry terenowej pn. „Test Kaszuba”
• Przełamanie barier wewnętrznych mieszkańców Swornegaci odnośnie angażowania się w inicjatywy społeczne w okresie realizacji projektu poprzez wskazanie im korzyści, jakie wynikają dla lokalnej społeczności z wykorzystania ich potencjału, a także możliwości w jakie można ten potencjał wykorzystać
• Wypromowanie gry terenowej pn. „Test Kaszuba” jako atrakcyjnej oferty dla turystów przygotowanej przez mieszkańców Swornegaci

Grupa docelowa:

• turyści odwiedzający Gminę Chojnice – przede wszystkim sołectwo Swornegacie, ale też przebywający na urlopach w okolicznych miejscowościach (Charzykowy, Funka, Bachorze…)
• mieszkańcy wsi

Najważniejsze etapy:

Projekt polegał na przeprowadzeniu gry terenowej pn. „ Test Kaszuba” opartej o zasoby kulturowe Swornegaci. W jej przygotowanie zaangażowali się mieszkańcy wsi. Rolą wolontariuszy było przygotowanie zadań dla graczy związanych z regionem Kaszub.

Gracze  musieli odnaleźć  punkty w różnych częściach wsi i zaliczyć wszystkie etapy testu. Uczestnicy gry wzięli udział w lekcji j. kaszubskiego, gdzie musieli śpiewająco odczytać kaszubski  alfabet. U plecionkarek poznali podstawy wyplatania z wikliny, u hafciarek - podstawy wyszywania. Zapoznali się też z regionalną kuchnią – musieli  oddzielić groch od kaszy i przygotować woreczki do wyrobu ciszek. Kolejnym etapem gry było pokonanie flisackiego toru przeszkód z tabaką na nadgarstku. Przygotowaliśmy też punkt dotyczący kaszubskiej muzyki i punkt dotyczący pracy Kaszubów na wodzie. Nagrodą dla tych, którzy przeszli „Test Kaszuba” był poczęstunek kaszubskimi specjałami i występ kapeli ludowej.

Odniesienie do tematu OGP:

Projekt był realizowany w Swornegaciach – miejscowości położonej pomiędzy dwoma dużymi jeziorami: Karsińskim i Długim oraz rzeką Brdą. Część punktów gry terenowej była zlokalizowana bezpośrednio na brzegach jezior i rzeki. Gra popularyzowała walory etnograficzne i historyczne Kaszub południowych i dotykała codziennego życia mieszkańców związanego z życiem nad wodą (np. umacnianie brzegów plecionkami z wikliny i sworów, kaszubskie nazewnictwo związane z życiem nad wodą). Projekt promował również tradycje związane z zawodem flisaka, kiedyś popularnym w tej części Kaszub oraz tradycje kaszubskie związane z położeniem miejscowości (wikliniarstwo, popularyzacja miejscowych legend związanych z wodą etc.).

 WWW: http://swornegacie.choj.pl/historia/podania-i-legendy/o-spiewanym-abecadle/

Miejsce: Ustka, Słupsk

Termin: 01.02.2016 – 15.10.2016

Cele:

• Możliwość zrealizowania pomysłów różnych twórców oraz grup społecznych

• Nawiązanie współpracy mieszkańców dwumiasta podczas wspólnych warsztatów

• Powstanie surrealistycznego filmu budującego pozytywne relacje międzyludzkie

• Poszukiwanie tożsamości obu miast

Grupa docelowa:

• Dzieci (0-12 lat)

• Młodzież (13-18 lat)

• Dorośli (osoby w wieku produkcyjnym/aktywne zawodowo)

• Seniorzy (osoby w wieku emerytalnym/poprodukcjnym/60+)

Najważniejsze etapy:

Projekt polegał na organizacji z mieszkańcami Słupska i Ustki cyklu warsztatów: operatorskich, montażowych, reżyserskich, charakteryzatorskich, scenograficznych, aktorskich.

W trakcie warsztatów powstawały sceny filmowe, które w końcowym efekcie złożyły się na średniometrażowy film fabularny. Jego tematem była surrealistyczna wizja obrazów z życia mieszkańców dwumiasta Słupsk-Ustka.

Ideą projektu było włączenie jak największej ilości osób nie tylko do współudziału w projekcie, ale także do twórczego konstruowania filmu. Każdy z uczestników projektu mógł zgłaszać swoje pomysły na sceny, obrazy i inne elementy twórcze (kostiumy, scenografię, muzykę i inne). Poza naborem chętnych do różnego rodzaju warsztatów filmowych, ogłoszono również nabór pomysłów i otwarcie projektu dla chętnych twórców z różnych dziedzin użytecznych do powstania filmu. Projekt zatem ma wielu autorów, a ich pracę koordynowali profesjonaliści.

Odniesienie do tematu OGP:

Projekt surrealistycznego filmu stanowił otwartą formułę dla mieszkańców nadmorskiej Ustki oraz Słupska (położonego nad rzeką Słupią).

W realizacji wybranych scen morze i rzeka przyjmują formę tła. Woda jest również częścią prezentowanego obrzędu związanego z tradycją puszczania wianków oraz symbolicznym łącznikiem między dwoma sąsiadującymi miastami. W filmie pojawia się także piosenka o tematyce marynistycznej. Sceny znad morza zawierają wiele ukrytych znaczeń związanych z ludzką egzystencją oraz przemijaniem. Ożywione obrazy Witkacego (Słupsk) przedostają się do morza, które stanowi wyżej wspomniany symboliczny łącznik.

Wybrane sceny projektu:

Scena 1 "Wyspa pełna rozgłosów, czyli śpiewaj syreno dla siebie" - Port Rybacki Ustka

Scena 2 "Z fantastycznymi wieńcami przyszłam" - Base, SOSiR Słupsk

Scena 3 "Anagram" - plaża Ustka

Scena 6 "Nasza scena" - plaża Ustka

Scena 13 "Double Portrait" - Muzeum Pomorza Środkowego, wystawa Witkacego, morze, rzeka

Praca nad filmem uaktywniła współpracę pomiędzy mieszkańcami Słupska i Ustki, wpłynęła na integrację społeczną, a także przyczyniła się do wzmocnienia poczucia przynależności i odpowiedzialności za miejsca, w których się przebywa od lat.

www: http://bgsw.pl/portfolio/usta-slupska-czyli-film-mieszkancow-o-dwumiescie/

youtube: https://www.youtube.com/watch?v=wY1KW7ZxucM

Miejsce: Ustka

Termin: 08.2015 - 05.2016

Cele:

• Propagowanie sztuki współczesnej

• Pokazanie odmiennej formy ujęcia ceramiki artystycznej

• Wyjście ze sztuką poza galerie do odbiorcy niezainteresowanego

Grupa docelowa:

• Społeczność lokalna

• Turyści

Najważniejsze etapy:

Projekt składał się z dwóch etapów. Pierwszy polegał na wykorzystaniu warsztatu ceramicznego - przygotowaniu modeli muszli morskich, a na ich podstawie odlewniczych form gipsowych. Wykonano odlewy z porcelany, następnie wzbogacone o teksty dotyczące sztuki, nanoszone kalką naszkliwną. Projekt finalizował happening, polegający na wyrzuceniu muszelek na plaży w Ustce, ingerując w ten sposób w przestrzeń ziemi, gdzie spacerujący wypatrują wyrzuconych na brzeg muszli czy bursztynów. Na etapie wykonywania modeli i form gipsowych zostały przeprowadzone warsztaty w Centrum Aktywności Twórczej w Ustce, gdzie każdy uczestnik mógł wykonać model i formę, poznając jednocześnie warsztat. W etapie drugim uczestnikiem projektu stawał się każdy obecny na plaży, mający szansę podnieść znalezioną porcelanową muszlę i poznać treść, którą ona niesie, np. "Nie ma na tym świecie zwykłych rzeczy".

Odniesienie do tematu OGP:

Projekt wpisujący się w koncepcję Land Art zrealizowano w nadbałtyckim kurorcie. Uczestnicy wykonali i umieścili na usteckiej plaży ok. 500 porcelanowych muszli wraz z autorskim tekstem. Projekt miał zwrócić uwagę potencjalnym zbieraczom, że „Sztuka jest”.

www: http://bgsw.pl/portfolio/michal-zeslawski-nie-ma-na-tym-swiecie-zwyklych-rzeczy/

youtube: https://www.youtube.com/watch?v=6yRDJwaMxW4

Miejsce: Muzeum Nadwiślańskie w Kazimierzu Dolnym, nadbrzeże Wisły, Kazimierski Park Krajobrazowy

Termin: 06.2014-06.2017

Cele:

• Zwrócenie uwagi różnych kręgów społeczeństwa na szeroko rozumianą problematykę rzeczną

• Uświadomienie potrzeby ochrony i właściwego korzystania z przyrodniczego i kulturowego dziedzictwa Wisły

• Skłonienie do głębszej refleksji nad przeszłością, teraźniejszością i przyszłością wzajemnych powiązań rzek i ludzi

Grupa docelowa:

• Dzieci i młodzież szkolna

• Seniorzy

• Rodziny z dziećmi

• Lokalna społeczność - mieszkańcy miast i wsi Małopolskiego Przełomu Wisły

Najważniejsze etapy:

"Dni Wisły" to cykl dwutygodniowych różnych działań twórczych. Organizowane przez muzeum we współpracy z lokalną społecznością, organizacjami pozarządowymi i instytucjami, cieszą się dużym powodzeniem, jako atrakcyjna oferta edukacji pozaszkolnej. Program imprezy zakłada nietypowe i interdyscyplinarne podejście do tematu, poprzez organizację autorskich warsztatów, wycieczek i innych wydarzeń. W programie ostatnich czterech edycji znalazły się m.in.:

- warsztaty ornitologiczne, podczas których uczestnicy wyposażeni w lornetki i przewodniki, podczas 3-godzinnych spotkań, połączonych z rejsem statkiem, otrzymują praktyczną wiedzą dotyczącą wiślanych ptaków,

- piknik rodzinny "Portret Wisły", polegający na wspólnym malowaniu 12-metrowego portretu rzeki,

- warsztaty entomologiczne "Mali mieszkańcy rzeki" oraz ornitologiczne "Ptaki cudaki",

- rajdy przyrodnicze,

- spływ kajakowy,

- wieczorne kino plenerowe, dla którego ekranem jest zabytkowy muzealny spichlerz.

Odniesienie do tematu OGP:

W ramach projektu podejmowane były działania dotyczące roli wody w społeczeństwie, uświadamiające jej funkcje, opowiadające o bogactwie przyrodniczym i kulturowym związanym z rzekami. Ważnym aspektem była również czynna aktywizacja uczestników do działań twórczych. Przy realizacji poszczególnych punktów za każdym razem uczestnicy "dotykają" wody: albo dosłownie podczas rejsów po Wiśle, albo obserwując lornetkami wiślane ptaki czy wydeptując nowe ścieżki w nadwiślańskich łęgach. Doświadczają przy tym niesamowitych wrażeń związanych z życiem rzeki: słyszą śpiew słowików, karmią mewy śmieszki czy też podziwiają krajobrazy. Tworzą "dzieła sztuki" inspirowane tematyką rzeczną, odkrywają niesamowitą przyrodę, dowiadują się, jak zmieniało się życie nad rzekami w ciągu ostatnich kilku stuleci. I co najważniejsze, wszystko to dzieje się na brzegu Wisły, nad Wisłą, z widokiem na Wisłę i na Wiśle. Kształtujemy też poczucie odpowiedzialności za ochronę najbliższego otoczenia, kształtując tym samym postawy ekologiczne wobec rzek i środowiska naturalnego oraz zjawisk związanych z rzekami.

Miejsce: Warszawa

Termin: kwiecień - wrzesień 2017

Cele:

• Informacja - warszawski plażowy stanowi punkt informacyjny z zakresu wszystkich aktywności, jakie mają miejsce w obrębie plaż i rzeki

• Wypożyczalnia - w budkach plażowych można wypożyczyć bezpłatnie sprzęt plażowy (leżaki, koce, piłki, wiaderka i grabki, itp.)

• Animacja - na pięciu warszawskich plażach odbywają się cotygodniowe animacje dla różnych grup (dzieci, rodziny, seniorzy, posiadacze psów, itp.)

Grupa docelowa:

• Mieszkańcy Warszawy

• Turyści

• Wodniacy

• Rodziny z dziećmi

• Seniorzy

• Osoby aktywne fizycznie

Najważniejsze etapy:

Projekt jest realizowany od 2016 roku. Pierwsza edycja objęła cztery warszawskie plaże oraz punkt plażowy na rewitalizowanym bulwarze. Obecnie działania prowadzone są na pięciu warszawskich plażach: Żoliborz, Rusałka, Poniatówka, Saska oraz Romantyczna. Na każdej z plaż powstały punkty plażowe w postaci estetycznych kontenerów, wizualnie dostosowanych do wiślanego systemu identyfikacji. Do dyspozycji plażowiczów są leżaki, sprzęt rekreacyjny, gry planszowe i zabawki plażowe. W ramach akcji „Zaczytaj się nad Wisłą” na plażach znajdą się także plenerowe biblioteki. W każdym z punktów można spotkać „Warszawskich plażowych”, którzy udzielają informacji na temat wydarzeń i aktywności kulturalnych odbywających się nad Wisłą. Animacje prowadzone w ramach projektu są różnorodne i dopasowane do specyfiki konkretnej plaży, np. na Żoliborzu odbywają się animacje dla rodzin z dziećmi, ponieważ to plaża najczęściej odwiedzane przez tę grupę. Budki plażowe spełniają więc rolę swoistych punktów informacyjnych.

Odniesienie do tematu OGP:

Poszczególne plaże to miejsca, na których realizowane są działania związane z konkursami poszczególnych jednostek samorządowych i organizacji pozarządowych. Podczas wakacji w mieście plażowicze mogą skorzystać z boisk do siatkówki , mają do dyspozycji także siatki do boisk sportowych oraz stanowiska przeznaczone do disc golfa. Na plażach w ramach działań animacyjnych odbywają się koncerty lokalnych artystów oraz pasjonatów muzyki. Plaże to również doskonałe miejsce do świętowania takich wydarzeń jak Dzień Dziecka.

Animacje oraz wydarzenia na plaży Romantyczna pomagają w odkrywaniu i popularyzowaniu lokalnego, regionalnego oraz narodowego dziedzictwa. Podczas poszczególnych wydarzeń promowana jest kultura Ulanowa. Plażowi włączają się także czynnie w obchody Godziny "W" na Wiśle. W tegorocznych planach jest również stworzenie teatru na plaży oraz organizacja prelekcji i odczytów opracowań i literatury o tematyce wiślanej. Punkty plażowe to także miejsca, gdzie można zasięgnąć informacji na temat tradycyjnych łodzi drewnianych.

Spacery przyrodnicze np. ornitologiczne w okolicy Plaży Praskiej oraz Żoliborza, popularyzują i pozwalają odkryć walory polskiego nadwodnego krajobrazu kulturowego i bogactwa dziewiarstwa przyrodniczego.

Poszczególne animacje skoncentrowane w ramach działań plażowych poruszają tematy wody. W ubiegłym roku plażowi przywitali Biegaczy Run Wisła. Razem z nimi zorganizowali plenerowe laboratorium, w którym zbadano czystość rzeki. Następnie zabrano się za sprzątanie brzegów Wisły. Pojawiają się inicjatywy plenerowe, łączące naukę i sztukę, którymi opiekują się plażowi. Na Poniatówce odbywają się plenery malarskie , a na plaży Rusałka - warsztaty dotyczące bezpieczeństwa nad wodą. Punkty plażowe zajmują się również promocją wystaw fotografii i działalnością edukacyjną, związaną z recyklingiem odpadów znad Wisły oraz stanowią przystanki na szlaku spacerów historycznych, których uczestnicy często przenoszą się na tradycyjną żeglugę.

Punktem wspólnym wszelkich tegorocznych działań jest hasło: "Kulturalnie nad rzeką" oraz "Rzuć wszystko i chodź na plażę". Dodatkowo wszelkie działania na terenie międzywala Wisły w Warszawie oparte zostają o tematykę Roku Rzeki Wisły 2017.

W tym roku partnerem Warszawskiego plażowego zostało Miejskie Przedsiębiorstwo Wodociągów i Kanalizacji . Podczas wszystkich weekendów, jego przedstawiciele będą w porozumieniu z plażowymi, częstować czystą wodą i zachęcać do picia warszawskiej kranówki.

www: www.facebook.com/warszawskiplazowy

film: https://www.facebook.com/warszawskiplazowy/videos/1091310377616451/

Miejsce: Miasta nadodrzańskie na trasie rejsu barki Wrocław-Kostrszyn-Wrocław

Termin: 2.01. - 31.12.2017

Cele:

• Rozwijanie świadomości kulturotwórczych ról rzek, posługując się zabytkami techniki Odrzańskiej Drogi Wodnej

• Wskazanie dzieciom i młodzieży, że rzeka może być przyjacielem i wrogiem

• Rozwijanie wiedzy o Odrze, kształtowanie świadomości zadań stojących przed nowymi pokoleniami, ciągłości kultury i potrzeby przenoszenia dobrych doświadczeń

Grupa docelowa:

• dzieci małe – przedszkola

• dzieci młodsze - klasy 1-3 szkół podstawowych

• dzieci starsze - szkoły podstawowe

• młodzież gimnazjalna i szkół średnich

• dorośli zainteresowani żeglugą i tradycjami śródlądowych dróg wodnych Polski

• weterani żeglugi śródlądowej

Najważniejsze etapy:

Jądro projektu stanowił rejs zabytkowej, muzealnej barki (19 maja - 8 czerwca 2017). Na postojach w Głogowie, Bytomiu Odrzańskim, Nowej Soli, Cigacicach, Krośnie Odrzańskim, Słubicach i Kostrzynie nad Odrą prowadzono warsztaty muzealne, projekcje multimedialne i filmowe, zajęcia plastyczne i muzyczne, konkursy dla dzieci. Zapraszaliśmy na wystawy odwołujące się do dziedzictwa kultury technicznej rzeki, spotkania z poezją i literaturą odrzańską, koncerty, prezentowaliśmy również zbiory zabytkowego osprzętu. Dzieci wykonywały kartonowe modele statków, rysunki kredką, uczyły się pieśni odrzańskich, uczestniczyły w grach i zabawach, quizach, poznawały środki ratunkowe barki, urządzenia sygnałowe, nawigacyjne etc. Młodzież słuchała wykładów, prelekcji o zabytkach, interpretowała je w terenie, opracowywała i dyskutowała o własnych pomysłach rewaloryzacji. Uczestnicy spotykali się również z weteranami żeglugi śródlądowej.

www: http://www.fomt.pl/index.php/projekty/aktualne/odrzanska-odyseja-2

Film: http://www.fomt.pl/index.php/projekty/aktualne/odrzanska-odyseja-2/18-odyseja-2017-filmy

Miejsce: Hel

Termin: 1.09 - 30.10.2017

Cele:

• Prezentacje sylwetek i twórczości wybitnych ludzi morza: Karola Olgierda Borchardta i Josepha Conrada - kapitanów, żeglarzy z wielkich żaglowców oraz pisarzy – marynistów

• Uświadomienie młodzieży i dorosłym mieszkańcom Helu przynależności do Polski morskiej w Roku Conrada ustanowionym przez Sejm RP

• Finał - nagranie audiobooka pt. „Kapitanowie własnej duszy” - z fragmentami utworów K.O. Borchardta i J. Conrada, w wykonaniu uczestników projektu oraz aktora z Teatru Wybrzeże. Audiobook zostanie zaprezentowany uczniom i mieszkańcom Helu

Grupa docelowa:

• dzieci i młodzież z Zespołu Szkół Ogólnokształcących w Helu

• mieszkańcy Helu

Najważniejsze etapy:

Projekt był zgłoszony do konkursu "Sieć kultury" w województwie pomorskim - nie otrzymał jednak żadnego dofinansowania. W związku z tym był realizowany w maju br. w Muzeum Obrony Wybrzeża w Helu - we współpracy z Bractwem Kaphornowców w programie "Kurs na Horn", dla młodzieży z województw: kujawsko - pomorskiego, wielkopolskiego, warmińsko - pomorskiego oraz we wrześniu i październiku w Helu w programie "Czytamy Borchardta i Conrada" we współpracy z Urzędem Miasta Hel dla młodzieży i mieszkańców Helu.

Odniesienie do tematu OGP:

Projekt pierwotny i jego kolejne elementy są promocją historii, kultury Polski wolnej i morskiej oraz tworzenia polskiej państwowości przed trzema ważnymi rocznicami: stulecia niepodległości i utworzenia Marynarki Wojennej, powstania "Hymnu do Bałtyku" F. Nowowiejskiego oraz zaślubin Polski z morzem.

Miejsce: Muzeum nad Wisłą i okolice, Park Skaryszewski

Termin: kwiecień-czerwiec 2017

Cele:

• pobudzenie wyobraźni przy wykorzystaniu wybitnie pojemnego znaczenia hybrydowości, odnalezienie współczesnego języka wypowiedzi artystycznej, wynikającego z historyczno-kulturowych uwarunkowań

• odnalezienie tożsamości warszawiaka i pogłębienie znajomości historii naszego miasta

• wzbudzenie procesu myślowego w kontekście styku natury, nauki i sztuki

Grupa docelowa:

• młodzież gimnazjalna

• dorosłe kobiety

Najważniejsze etapy:

Wstępne badanie pokazało, że wciąż brakuje wystarczającej oferty kulturalnej dla gimnazjalistów, stąd moje działania adresowane do młodzieży. Poszukiwanie języka komunikacji z młodym odbiorcą i nowych pretekstów do kulturotwórczego dialogu, stawia mnie w permanentnej gotowości do wykorzystywania zjawisk sztuki do działań artystyczno-edukacyjnych. Taką okazję stworzyła wystawa MSN-u o syrenach. Wielopoziomowe rozważania na wystawie, przy wykorzystaniu nowych mediów, doprowadziły do dalszych rozszerzeń tematu na styku kultury i natury w kontekście parków miejskich, stąd kolejnym punktem działań był Park Skaryszewski, gdzie współistnieją rzeźby i piękno przyrody. Obiekty sztuki stawały się pretekstem do rozważań o formach, kontekstach i zawartych treściach, ale to uczestnicy je inicjowali przy pomocy internetowego przewodnika po wystawie. Gimnazjaliści dzielili się tym, co odkryli dla siebie w kontakcie z wybranymi dziełami, dorosłe kobiety zobaczyły w nich z kolei swoje doświadczenia.

Odniesienie do tematu OGP:

Tak w muzeum, położonym nad Wisłą, jak i w parku z trzema zbiornikami wodnymi, nie sposób było pominąć zagadnienia wpływu wody na życie i kulturę warszawiaków. Każdorazowo zaczynaliśmy od pobytu nad Wisłą i rozmowie o kontekstach, jakie za sobą niesie położenie miasta nad rzeką - przyrodniczych, historycznych, patriotycznych, mitologicznych. Jej moc pobudzania wyobraźni pozwoliła na owocne warsztaty twórcze pt. "Współczesne hybrydy". Spotykaliśmy nad brzegiem Wisły, aby naturalnie przejść na wystawę, która podejmowała temat symbolu miasta, wody i jej hybrydowych mieszkańców, którzy pobudzali wyobraźnię uczestników. Animowałam działania przy zaznaczeniu pytania "Natura czy kultura?", aby na koniec wybrzmiała teza współistnienia natury i kultury. Spotkania wokół wodnej wystawy zainspirowały kobiety do weryfikacji swoich marzeń, które odzwierciedliły w swoich pracach. W ten sposób zapoczątkowały swą przygodę ze sztuką współczesną. "Było świetnie. Mam nadzieję na więcej, bo z Tobą żadna wystawa nie będzie już niezrozumiała" - napisała na Facebooku jedna z uczestniczek.

Woda, jej moc wzbudzania narracji i emocji, znakomicie generowała treści edukacyjne i wpływała owocnie na kreację uczestników niezależnie od wieku. Moja misja przybliżania sztuki współczesnej różnym grupom społecznym została zrealizowana dzięki niezwykle pojemnemu tematowi wody i wielości dziedzin, które za sobą pociągała - historii, geografii, przyrody, kultury, sztuki, sportu, a nawet polityki. W ten sposób mogłam trafić do większej ilości odbiorców przez pryzmat ich zainteresowań, a potem płynnie przejść do zagadnień sztuki nowoczesnej. To świetna droga do wychowywania świadomych odbiorców kultury. Woda jest ważnym, inspirującym i symbolicznym tematem w sztuce, dlatego posiada moc szerokiego i dogłębnego odbioru, a co ważne, porusza emocje i wyobraźnię.

www: https://www.facebook.com/pg/projekt.art.edu/photos/?tab=albums

film: https://www.facebook.com/pg/projekt.art.edu/videos/?ref=page_internal

Miejsce: Kraków

Termin: marzec - lipiec 2017

Cele:

• Zwrócenie uwagi na zależności lokalne i globalne w dziedzinie m.in. gospodarki, ekonomii i kultury na przykładzie dostępu do zasobów wodnych oraz na naszą rolę – jako jednostek - w tym złożonym świecie,

• Wspieranie i promowanie odpowiedzialnego i aktywnego uczestnictwa w społeczeństwie,

• Wypracowanie i przekazanie konkretnych narzędzi potrzebnych do realizowania własnych oddolnych inicjatyw na rzecz dobra wspólnego

Grupa docelowa:

• osoby powyżej 16 roku życia

• studenci, absolwenci

• mieszkańcy Krakowa i okolic

• edukatorzy Polskiej Akcji Humanitarnej

• osoby działające w organizacjach pozarządowych

• osoby z otwartą głową, chętne do ciągłego uczenia się, a także podjęcia konkretnych inicjatyw

Najważniejsze etapy:

„Podaj Dalej” to projekt MEK i PAH adresowany do osób od 16 r.ż. Udział jest bezpłatny. Uczestnicy to stała grupa 12 osób. Obecnie dobiega końca druga edycja projektu, której tematem jest WODA. Projekt obejmuje cotygodniowe warsztaty i spotkania, których celem jest zgłębianie tematu edycji z różnych perspektyw. Do współpracy przy projekcie zaprosiliśmy specjalistów działających w ramach Ośrodka Działań Ekologicznych „Źródła”, przedstawicieli świata nauki: hydrologów, antropologów kulturowych, a także aktywistów i artystów. Harmonogram spotkań tworzony był metodą warsztatową wspólnie z uczestnikami. Każda z edycji „PD” zakłada też organizację finału promującego wypracowane wspólnie treści. Jego organizacją zajmują się uczestnicy projektu. Pomagają im trenerzy PAH, MEK oraz zaproszeni specjaliści, którzy dzielą się z uczestnikami wiedzą i doświadczeniem na temat metod pozyskiwania funduszy, budowania zespołu projektowego, planowania harmonogramu oraz prowadzenia działań promocyjno-marketingowych.

Odniesienie do tematu OGP:

Hasłem wywoławczym i tematem przewodnim drugiej edycji „Podaj Dalej” jest WODA. W ramach projektu temat zgłębiany jest z różnych perspektyw m.in.: hydrobiologicznej – warsztaty z hydrolożką Barbarą Peek z Krajowego Instytutu Meteorologii; ekologicznej – spotkanie z przedstawicielami Ośrodka Działań Ekologicznych „Źródła”; kulturowej – współpraca z Jackiem Kukuczką – antropologiem kultury i kustoszem MEK w dziale kultur pozaeuropejskich. Ważny w projekcie jest też obszar obywatelskiego zaangażowania w kwestie wodne, łączący naukę i sztukę. Podjęliśmy współpracę z Cecylią Malik – krakowską artystką i aktywistką, która od lat wykorzystuję sztukę do różnych projektów aktywistycznych tworzonych w partnerstwie z przedstawicielami świata nauki. Aktualnie trwa finał drugiej edycji projektu, który obejmuje dwa etapy – pierwszy zakłada promocję i popularyzację treści związanych z projektem w sieci oraz w ramach artystycznego performance’u. Drugi etap to cykl trzech otwartych wykładów poruszających tematykę wodną.

www: http://etnomuzeum.eu/viewItem,podaj_dalej.html

Miejsce: Rzeszów - północna część miasta

Termin: 22.05 - 31.10 2017

Cele:

• Ochrona terenów zielonych skupionych wokół północnej części rzeki Wisłok

• Ochrona postindustrialnego krajobrazu i obiektów kolejowych zlokalizowanych w okolicy osiedla Tysiąclecia

• Ustanowienie alternatywy dla dobrze funkcjonującej społecznie południowej części rzeki, odzyskanie tożsamości miejsca poprzez działania krótko i długofalowe, takie jak gra miejska, oznaczenie szlaków pieszych

Grupa docelowa:

• Mieszkańcy miasta, szczególnie północnej części

• Turyści chcący poznać surową naturę i postindustrial

• Dzieci i młodzież, którym zostanie przybliżona historia i bezpośredni kontakt z naturą

Najważniejsze etapy:

Trzon projektu "Stacja Rzeszów Dziki” zrodził się podczas Warsztatlonu, zrealizowanego w ramach Festiwalu Przestrzeni Miejskiej w Rzeszowie w 2017 roku. Główne założenia projektu to zwrócenie uwagi na tereny zielone i postindustrialne skupione wokół rzeki Wisłok. Kolejnym etapem jest powstanie mapy i realizacja gry miejskiej, które pomogłyby zaktywizować wyżej wspomniane miejsca, przywrócić im tożsamość. Z czasem planujemy również uatrakcyjnić przestrzeń małą architekturą, która pomoże wyeksponować nieznane i zagrożone tereny miasta. Tym samym jest to próba obrony krajobrazu przed planowaną rozbudową infrastruktury drogowej, mocno naruszającej ten cenny teren. Pierwszym namacalnym działaniem są zarysy mapy, dokumentacja zdjęciowa terenu, petycja w sprawie ochrony zabytkowej rzeszowskiej parowozowni (m.in. 120-letniej zabytkowej kładki kolejowej oraz stacji pomp nad rzeką Wisłok), a także nagłośnienie sprawy w lokalnych mediach.

Odniesienie do tematu OGP:

Projekt "Stacja Rzeszów Dziki" związany jest ściśle z tematyką Giełdy. Rzeka Wisłok pełni w mieście istotna rolę kulturową, a jej okolice stwarzają przestrzeń do działań artystycznych. Jednym z podejmowanych przez nasze stowarzyszenie działań w tym roku był mapping “Rzeszowskie Janusze” podczas festiwalu “Wschód Kultury”.

www: https://www.facebook.com/stacjarzeszowdziki/

Miejsce: Zielona Góra

Termin: czerwiec 2017

Cele:

• Cel artystyczny - realizacja wydarzenia taneczno - perfomtatywno - muzycznego w plenerze

• Cel edukacyjny - zaprezentowanie problemu dostępu do wody pitnej na świecie

• Cel animacyjny - włączenie publiczności w działania wydarzenia GWD

Grupa docelowa:

• dorośli

• dzieci i młodzież

• wszyscy mieszkańcy Zielonej Góry

Najważniejsze etapy:

Stowarzyszenie i Kolektyw Artystyczny Format Zero we współpracy z Pracownią Teatru Tańca Marka Zadłużnego zrealizowało projekt Global Water Dances w choreografii Iwony Wojnickiej. Wspólnota Global Water Dances pragnie zwrócić uwagę na problem braku wody poprzez odgrywanie w różnych miejscach świata tej samej partytury inspirowanej wodą. Partytura przewiduje cztery części składowe – część rytualną, część lokalną, część globalną oraz część partycypacyjną. Polska interpretacja przypomina improwizowany kolaż powstający wokół wspólnego tematu. Każda z części odwołuje się do innej tradycji, lecz jednocześnie szuka w podobnych obszarach intuicji, odwołuje się do emocjonalności, głębokiego odczuwaniu człowieka, podobnego na całym świecie. Grupa „Drewno” wprowadzi do idei GWD słowiańską tradycję i spróbuje zachęcić publiczność do podążania za nimi w poszukiwaniu źródeł i wspólnoty współodczuwania.

Odniesienie do tematu OGP:

Global Water Dances to globalny chór ruchowy, odbywający się w lata nieparzyste w niemal 90 miastach całego świata. Projekt nawiązuje do nurtu sztuki społecznie zaangażowanej w kontekście ochrony środowiska, podejmując współczesny problem dostępu człowieka do czystej wody pitnej.

Każdorazowo, różnych miejscach na całej Ziemi, tworzone jest widowisko site-specific, na które składa się choreografia globalna (wspólna dla wszystkich wykonawców), choreografia lokalna (przygotowana przez lokalnych twórców) oraz choreografia z udziałem publiczności.

Global Water Dances jest cyklicznie realizowany przez Stowarzyszenie i Kolektyw Artystyczny Format Zero w ramach międzynarodowej sieci od 2013 roku.

www: https://web.facebook.com/choryruchowe/

film: http://globalwaterdances.org/performances/2013/warsaw-poland-2013/

Miejsce: Instytut Kultury Miejskiej

Termin: styczeń- grudzień 2017

Cele:

• popularyzowanie lokalnego dziedzictwa wodnego

• poszerzenie historycznej świadomości mieszkańców o strukturze wodnej miasta

• ukazanie wody jako komponentu kompozycji architektonicznych i krajobrazowych

Grupa docelowa:

• mieszkańcy

• pasjonaci gdańskiej historii

• młodzież

• przewodnicy

Najważniejsze etapy:

Projekt podzielony jest na dziesięć wykładów, podejmujących tematykę wodną w odniesieniu do historii militarnej, społecznej, artystycznej, rekreacyjnej i architektonicznej Gdańska na przestrzeni wieków. Wykłady odbywają się raz w miesiącu, z pominięciem okresu wakacyjnego, w godzinach popołudniowych, aby umożliwić słuchaczom uczestnictwo w sposób bezkolizyjny z pracą.

Odniesienie do tematu OGP:

Tegoroczna Akademia Gdańska podejmuje tematykę wody w mieście. Realizowana jest pod hasłem: ,,Gdańsk nad wodą- woda w Gdańsku''.

Prowadzący opowiadają o jednej z pierwszych w XVI-wiecznej Europie sieci wodociągowo-kanalizacyjnej, o portowej historii Gdańska, sporcie, rekreacji i komunikacji wodnej, a także o gdańskich fontannach, młynach, stoczniach oraz o fortyfikacjach wodnych i archeologii podwodnej. W tematyce ujęto również wykład dotyczący wody w architekturze.

www: http://ikm.gda.pl/projekt/akademia-gdanska/

youtube: https://www.youtube.com/watch?v=t32Hu05Xjpg