Oś narracyjną wystawy stanowi refleksja nad ewolucją muzyki postrzeganej jako organiczny, nieukierunkowany proces, będący efektem kulminacji często zupełnie losowych zdarzeń i procesów zachodzących na poziomie kulturowym, geopolitycznym, ekologicznym czy wręcz antropologicznym. Celem wystawy jest nakłonienie odbiorców do refleksji nad muzycznym status quo i wytrącenie z powszechnego dość przekonania o hierarchicznym postępie w tej dziedzinie w którym to muzyka współczesna, wraz z jej instrumentarium. postrzegana jest jako finalny i najdoskonalszy produkt ukierunkowanego, teleologicznego niemalże procesu, w którym to co dawne jakościowo ustępuje temu co nowoczesne.

Aby wybić widzów z rutynowego myślenia o muzycznym postępie, wpisując się jednocześnie w główne hasło Festiwalu jakim jest “muzyka dawna”, wychodząc jednak poza konwencjonalne ramy tego pojęcia, nieco przewrotnie i prowokacyjnie zaprezentujemy trzy alternatywne, spekulatywne scenariusze rozwoju muzyki, manifestowane poprzez trzy instrumenty - artefakty z dawnych czasów, których nie było…

Każdy z artefaktów będzie przyczynkiem do opowiedzenia alternatywnej historii. Poza samym obiektem umieszczonym na stosownym postumencie, obecna będzie również plansza z tekstem / grafikami / rysunkami tłumaczącymi alternatywny kontekst sytuacyjny dla powstania danego instrumentu oraz materiał audio/video demonstrujący dźwiękowy charakter instrumentu.

Dodatkowo w przestrzeni wystawy umieszczona zostanie także plansza z tekstem o całościowym zamyśle i spekulatywnej metodologii, uwypuklająca ewolucyjny, nieukierunkowany charakter rozwoju muzyki i instrumentów.

Tytuł instalacji: "Muzyka Alternatywna. Spekulatywne historie muzyki"
Miejsce: Galeria "Okno na Kulturę", ul. Krakowskie Przedmieście 17, Warszawa
Czas trwania: 14 listopada - 1 grudnia 2024 roku
Kuratorzy: Grupa "panGenerator" - Jakub Koźniewski, Krzysztof Cybulski, Krzysztof Goliński.

PanGenerator to kolektyw sztuki i designu nowych mediów z siedzibą w Warszawie, założony przez Piotra Barszczewskiego (byłego członka), Krzysztofa Cybulskiego, Krzysztofa Golińskiego i Jakuba Koźniewskiego. Od 2010 roku grupa tworzy unikalne projekty eksplorujące nowe środki ekspresji twórczej i interakcji z publicznością.

Ich prace charakteryzują się łączeniem ulotnego świata cyfrowego ze światem fizycznym. PanGenerator miesza bity i atomy, aby tworzyć angażujące publiczność, dynamiczne i namacalne doświadczenia w opozycji do typowo statycznych, hermetycznych i niedostępnych konwencji powszechnych w tradycyjnej, głównej praktyce „sztuki nowoczesnej”.

Prace PanGenerator były prezentowane w licznych galeriach sztuki i designu, na festiwalach i wystawach, takich jak: Ars Electronica , ZKM Karlsruhe , Dutch Design Week , Milan Design Week , DMY, Athens Digital Art Festival, LPM, Lodz Design, Pause Fest Melbourne , Node Festival, Design Museum Holon , PrintScreen Festival, nuit numérique @ Saint-Ex Reims, WRO Media Art Biennale , SXSW , Warszawska Jesień , Festiwal Przemiany, Europejski Kongres Kultury, festiwal Art+bits, patch lab, galeria Kordegarda, Gallery 2.0, Kultura 2.0, festiwal KODY i wiele innych.

Organizatorzy: Narodowe Centrum Kultury, Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego
Mecenas: Orlen
Partner główny: Totalizator Sportowy
Partnerzy: Instytut Adama Mickiewicza, PWM Editon, Teatr Wielki - Opera Narodowa, Filharmonia Narodowa w Warszawie, Filharmonia Krakowska, Ars Cameralis, KODY, Warszawska Jesień
Partnerzy medialni: Dwójka - Program 2 Polskiego Radia, Ruch Muzyczny
Patroni medialni: TVP Kultura, Polskie Radio, wyborcza.pl, Polska Agencja Prasowa, Polityka, Presto. Muzyka Film Sztuka, Glissando, ELLE, Onet
Festiwal jest członkiem: International Festivals & Events Association