Inny Wymiar prezentuje bogactwo wielokulturowości Podlasia, a w szczególności Białegostoku. Promuje ideę dialogu i tolerancji w mieście zróżnicowanym kulturowo. Przywraca pamięć o tym, co utracone, jednocześnie ukazując dokonania współczesne.

Podczas festiwalu swoją twórczość prezentują zawsze artyści wywodzący się z różnych narodowości i kultur, również tych, które współtworzyły w przeszłości historię i kulturę regionu.

Adam Musiuk, zastępca prezydenta Białegostoku:

Program białostockiego festiwalu  Wschodu Kultury Inny Wymiar tradycyjnie już ma charakter interdyscyplinarny. Tegoroczny Inny Wymiar to m.in. koncerty plenerowe i klubowe; muzyka folkowa, elektroniczna, ale też dawna i klasyczna; to  pokazy filmowe; wystawy; spektakle teatralne; spotkania i rozmowy poświęcone nieodległej historii i miastom wschodniego pogranicza; spacery edukacyjne służące odbudowywaniu lokalnej pamięci, przybliżające historię miejsc i ludzi. Wszystko to zaprezentują twórcy krajowi oraz partnerzy z Armenii, Belgii, Białorusi, Bułgarii, Chorwacji, Izraela, Macedonii, Słowenii, Ukrainy.

Tym, co wyróżnia Inny Wymiar, jest podział na pięć wymiarów: muzyki, sztuki, teatru, filmu i społeczności.

W ramach Innego wymiaru muzyki słuchacze różnych gatunków muzycznych znajdą coś dla siebie.

W nurcie muzyki folkowej usłyszymy m.in. Dagadanę i Czeremszynę.

Koncert Kobiety Wschodu pokaże różne oblicza artystek tworzących w naszym regionie.

Recital God dag Chopin! i Muzyka szwedzkiego dworu to propozycje dla wielbicieli muzyki klasycznej. A projekt Miasto utkane z dźwięków przybliży dorobek znanych białostoczan (m.in. Wiery Gran czy Zygmunta Białostockigo).

Inny wymiar sztuki to wystawy: „Niewidzialni” to efekt projektu fotograficznego o Ukraińcach żyjących w Wielkopolsce. Wystawa "Na tatarskim szlaku" to próba uchwycenia subtelnej specyfiki mniejszości tatarskiej w Polsce. Zobaczyć będzie można także wystawę fotografii Arega Balayana - „MOB. (Military mobilization)".

W ramach Innego wymiaru teatru zaprezentujemy spektakle: „PeKiN” Teatru PAPAHEMA, prapremierowo spektakl - thriller pandemiczny: "Rok metalowego szczura" Grupy Coincidentia, "Wilcze dzieci" Kooperacji Flug inspirowany losami niemieckich sierot, które po zakończeniu wojny musiały uciekać z terytorium wroga. Odbędą się także dwie transmisje spektakli - „Prudok” niezależnego projektu teatralnego To My, opartego na książce Białorusina Andreja Chorwata i „Tata, kochałeś mnie?” ukraińskiego Teatru Złote Wrota.

W ramach Innego Wymiaru filmu pokażemy dwa nagradzane na europejskich festiwalach filmy: „Bóg istnieje, a jej imię to Petrunia” macedońskiej reżyserki Teony Strugar Mitevskiej i "Ojciec", film bułgarskiego duetu Kristina Grozeva i Petar Valchanov, to słodko-gorzka farsa rodzinna, opowieść
o niełatwej relacji pomiędzy ojcem i synem.

W ramach Innego wymiaru społeczności wybierzemy się na spacer edukacyjny Znikające miejsca i ludzie, podczas którego poznamy bliżej ulicę Mickiewicza, jedną z najstarszych ulic Białegostoku. Odbędzie się także promocja książki "(Nie)modny Białystok 1939-1959" – bogato ilustrowanej pozycji o tym, co się nosiło w latach 1939-1959 w Białymstoku.

Tadeusz Ferenc, prezydent Rzeszowa:

Tegoroczna edycja Wschodu Kultury – Europejskiego Stadionu Kultury będzie wyjątkowa, gdyż będziemy obchodzili 10. jubileuszową edycję projektu. Z uwagi na panującą pandemię, tegoroczny festiwal organizowany jest w zmienionym terminie i  szczególnych warunkach sanitarnych. W Rzeszowie zobaczymy się wyjątkowo w ostatni wakacyjny weekend 28 – 30 sierpnia, a koncert główny odbędzie się na Hali Podpromie. Z okazji dziesięciolecia Europejskiego Stadionu Kultury przygotowaliśmy wydawnictwo podsumowujące dotychczasowe edycje – swego rodzaju kompendium dotyczące rzeszowskiej odsłony Wschodu Kultury.

Pandemia koronawirusa zmusiła organizatorów do przesunięcia terminu wydarzenia oraz wprowadzenia obostrzeń sanitarnych. Mimo to Europejski Stadion Kultury – będący częścią festiwalu Wschód Kultury – odbędzie się z typową sobie energią. Cechą charakterystyczną festiwalu od lat jest jego interdyscyplinarny charakter, co sprawia, że każdy miłośnik wrażeń artystycznych, i nie tylko, znajdzie coś dla siebie. Różnorodność festiwalu oddaje dziesięć kategorii zainteresowań, których dotyczą projekty: film, teatr, fotografia, taniec, sztuki wizualne, muzyka, gry, performance, gastronomia oraz wolontariat. 

Co w programie tegorocznej edycji festiwalu? 

Jubileuszowa edycja Europejskiego Stadionu Kultury to około 40 projektów, które wypełnią festiwalowy weekend od rana do późnych godzin wieczornych. W programie znajdą się atrakcje różnorodne nie tylko pod względem zainteresowań uczestników, ale również ich wieku. Najmłodsi będą mogli wziąć udział w projekcie Mały Teatr Sensoryczny, łączącym elementy integracji sensorycznej, teatru oraz muzyki, czy rozwijać swoje zdolności manualne w ramach projekt Smyk Arena. Miłośników gier planszowych, niezależnie od wieku, zainteresuje projekt KrosCon. 

Wydarzeniem, na które warto zwrócić szczególną uwagę, będzie ósma odsłona Art Celebration – muzyczno-słownego zobrazowania powieści “Zły” autorstwa Leopolda Tyrmanda. Koncert będzie jednym z wydarzeń kulturalnych uświetniających trwający obecnie w naszym kraju Rok Tyrmandowski. Wyjątkowym koncertem, łączącym tradycyjne brzmienia instrumentów dawnych z nowoczesną technologią muzyczną, będzie projekt Na Styku. Wrażenia słuchaczy spotęgują wizualizacje z użyciem lasera zaprojektowane przez Jakuba Hadera. Kilka zmysłów poruszy również projekt Wspólne korzenie, szczególnie koncert zespołu Dym i Czarny Bez wraz z mappingiem Dariusza Makaruka.

Europejski Stadion Kultury to nie tylko projekt muzyczne. Ważnym punktem dla pasjonatów teatru będzie premiera spektaklu Alicja w Krainie Czarów oraz wystawa fotografii ze spektaklu pod tym samym tytułem – przygotowane przez Teatr Lalek w Grodnie. Znakiem czasów będzie wystawa Pandomia, ukazująca Rzeszowian w kadrze drzwi wejściowych do ich mieszkań. Fotografie Przemysława Wiśniewskiego powstały w kwietniu i maju 2020 r. w okresie przymusowej izolacji spowodowanej pandemią. Udział we wszystkich projektach festiwalu będzie bezpłatny.

Kto wystąpi na koncercie głównym?

Najważniejszym punktem programu będzie koncert główny, który otworzy Krzysztof Cugowski z Filharmonia Podkarpacką im. A. Malawskiego. Podczas koncertów kolektywów wystąpią: Ania Dąbrowska i Sirusho, Sorry Boys i Megobrebi, Miuosh i GO A oraz Katarzyna Nosowska
i PVNCH. Tegoroczny Koncert Główny odbędzie się w rzeszowskiej Hali Podpromie. 

Krzysztof Żuk, prezydent Lublina:

Letnie festiwale to nieodłączna część tożsamości Lublina i doroczny powód do radości dla setek tysięcy Lublinian i międzynarodowych turystów. Ten rok jest inny, bowiem pandemia wywróciła do góry nogami wszelkie wydarzenia kulturalne w Polsce. Cieszę się jednak bardzo, że pomimo niesprzyjających okoliczności i w nieco odmienionych formułach, lubelskie festiwale się odbędą. Jednym z tych kluczowych dla miasta festiwali jest Wschód Kultury – Inne Brzmienia, który każdego roku stwarza okazję do doświadczenia muzyki na najwyższym światowym poziomie. Zgodnie z ideą tego wydarzenia oraz tym, co zawarte głęboko w historii i tkance naszego miasta, Lublin staje się wówczas miejscem spotkania nie tylko Wschodu i Zachodu, ale też różnorodnych wrażliwości i tradycji muzycznych. 

Ważne miejsce w tegorocznym programie zajmie prezentacja Anteny Krzyku, wytwórni działającej nieprzerwanie od 35 lat, skupionej wokół szeroko pojętej muzyki niezależnej, oscylującej pomiędzy punkiem, awangardą, post-rockiem, elektroniką a jazzem. W ramach festiwalu odbędzie się spotkanie z jej twórcami, a także wystawa plakatów i okładek płytowych. Muzycznie zaprezentuje się natomiast szerokie spektrum artystów skupionych dziś pod jej szyldem. W programie znalazł się m.in. zespół Javva, złożony z uznanych muzyków polskiej sceny jazzowej i alternatywnej, który w autorski sposób mierzy się z tematem muzyki tanecznej, nie odcinając się przy okazji od swoich awangardowych korzeni, zgrabnie łącząc rytmy afrykańskie i orientalne z avant rockiem, muzyką psychodeliczną czy noisem. W Lublinie usłyszymy także 1984, czyli wywodzącą się z Rzeszowa legendę polskiej nowej fali, ciesząca się zasłużonym statusem kapeli kultowej w swoim nurcie. Ponadto, czeka nas koncert żeńskiej formacji folkowo-punkowej Pochwalone, którą najkrócej zdefiniować można jako fem-power-jazzy-punk traktujący o tym, co kobiet dotyczy i co je dotyka oraz gdańskiej indie rockowej formacji Trupa Trupa, która przebojem wdarła się na światowe rynki muzyczne i konsekwentnie od lat udowadnia, iż międzynarodowy sukces jest dla polskich wykonawców jak najbardziej możliwy.

Różnorodność brzmieniowa, eksperymenty stylistyczne, przekraczanie ram gatunkowych i najwyższa jakość muzyczna niezmiennie stanowią wyróżnik festiwalu Wschód Kultury – Inne Brzmienia i klamrę spinającą wszystkie wydarzenia muzyczne. Nie inaczej będzie tym razem, gdyż wśród artystów spotkamy także Kap Bambino - założony w 2001 roku francuski duet wykonujący szeroko rozumianą muzykę elektroniczną, mocno osadzoną w brzmieniach alternatywnych, czy projekt trójki znakomitych artystów - Michała Górczyńskiego, Tomasza Wirackiego i Seana Palmera pn. William’s Things, łączący poezję Williama Blake’a z muzyczną improwizacją.

Do tegorocznego line-upu dołącza też Pokaz Trio – znakomite ukraińskie trio instrumentalne, w bardzo przemyślany i spójny sposób splatające ze sobą melodie zakorzenione w słowiańskim folku i muzyce ludowej z muzyką współczesną czy awangardową. Drugim ukraińskim zespołem, z którym spotkamy się we wrześniu jest Sherpa The Tiger - pochodzący ze Lwowa kwartet, który śmiało określić można jako świeże i błyskotliwe połączenie ambientu, jazzu, funku oraz utrzymanej w duchu retro elektroniki, generowanej na klasycznych, sowieckich syntezatorach.

Program festiwalu obfituje także w wydarzenia muzyczne online oraz program pozamuzyczny, a w nim m.in. pokazy filmowe, wystawy fotografii oraz autorski program edukacji muzycznej – Małe Inne Brzmienia. Na festiwalową publiczność czekają też premiery literackie. W tym roku portfolio Wschodniego Expressu powiększy się o kolejnych 5 tytułów: Artem Czech „Dzielnica D”, Mark Livin „Riki i drogi”, Siarhiej Pryłucki „Patriotyzm dla opornych”, „Wszystkie ptaki, co we mnie” - antologia poezji łotewskiej oraz Ołeh Sencow „Marketer”.