Festiwal rozpocznie koncert jugosłowiańskiego i serbskiego reżysera i scenarzysty filmowego ale także muzyka - Emira Kusturicy z zespołem The No Smoking Orchestra (Serbia). Kusturica, znany przede wszystkim jako twórca takich dzieł filmowych jak Ojciec w podróży służbowej, Czas Cyganów czy Underground, powraca do Polski w muzycznej odsłonie. Wraz z No Smoking Orchestra od lat 90. tworzy muzykę do swoich filmów i koncertuje po całym świecie. Połączenie bałkańskiego szaleństwa, ogromnej dawki energii, niekonwencjonalnych tekstów oraz inspiracji muzyką etniczną tworzy niepowtarzalne, charakterystyczne brzmienie zespołu.

Milo Kurtis – współtwórca zespołu MAANAM, współpracował z najlepszymi począwszy od zespołów Osjan, VOO VOO, Izrael do gwiazd takich jak Tomasz Stańko, Don Cherry, Bob Stewart czy Leszek Możdżer. Na festiwalu wystąpi ze swoją formacją MILO Ensemble z Davem Douglasem (Polska/USA). Dave Douglas to  jeden z największych współczesnych trębaczy świata, Magazyn DownBeat ochrzcił go „bezpretensjonalnym królem niezależnej sceny jazzowej”. Od 1994 roku wymieniany jest bez przerwy w gronie czy to najlepszych trębaczy czy też autorów najznakomitszych płyt.

Asmâa Hamzaoui & Bnat Timbouktou (Maroko), czyli Asmâa Hamzaoui i Córki Timbuktu to zespół tworzony przez młode pokolenie artystek wywodzących się z ludności Gnawa. Liderka grupy dzięki naukom swojego ojca (Rachid Hamzaoui) kultywuje tradycję gry na marokańskiej lutni guembri. Muzyka i obrzędy Gnawa zakładają udział wyłącznie męskich członków społeczności. Asmâa od najmłodszych lat stawia czoło konwenansom i wraz z członkiniami swojego zespołu wprowadza powiew świeżego powietrza na zdominowaną przez mężczyzn scenę. Zespół na swój własny, niepowtarzalny sposób tworzy współczesną muzykę marokańską jednocześnie czerpiąc z wielowiekowej tradycji przodków.

Występ zespołu Huun-Huur-Tu (Tuwa) zakończy Festiwal. Nazwa grupy odnosi się bezpośrednio do natury i zjawiska załamania promieni słonecznych. Jak twierdzą jej członkowie, załamanie dźwięku charakterystyczne dla techniki śpiewu gardłowego bezpośrednio przynosi im na myśl obraz promieni słonecznych o wschodzie słońca. Odwołania do natury oraz kultywacja tradycyjnych dla obszaru Tuwy technik śpiewu gardłowego i gry na instrumentach stanowią główny rdzeń twórczości kwartetu. W swojej muzyce korzystają wyłącznie z tuwińskich instrumentów, których wyjątkowe brzmienie stanowi ogromne źródło inspiracji dla muzyków z całego świata. Huun-Huur-Tu możemy usłyszeć na nagraniach takich artystów jak m.in.: Frank Zappa i Kronos Quartet.

Bilety: goingapp.pl

Wydarzenie zrealizowane przez Narodowe Centrum Kultury, Fundację Edukacji Kulturalnej MILO ART, przy wsparciu Ministra Kultury, Dziedzictwa Narodowego i Sportu.

Patronat Honorowy Festiwalu: Wiceminister MKDNiS, Sekretarz Stanu Jarosław Sellin.